ОСЕННИЕ ТОРГИ 2018

Торги закончились

Сергей Волков начинал свой творческий путь в 1980-е в московском сквоте «Детский
сад», где он «переродился» из фотографа в художника. Затем работал в мастерских в
Фурманном переулке, участвовал во многих выставках на родине и за границей, в том
числе на 44-й Венецианской биеннале 1990 года. Кроме этого, он играл на ударных в
составе арт-музыкального коллектива «Среднерусская возвышенность» и даже
участвовал в шоу Курёхина «Поп-механика». Картины Волкова успешно продались на
первом московском аукционе Sotheby's в 1988 году, после которого его участникам
открылась дорога в большой мир искусства. Но мода на перестройку вскоре прошла, и
удержаться «на плаву» на Западе удалось тогда не всем. Но Волков никогда не боялся
экспериментировать, он обращался к созданию вещей почти эфемерных: в 1990-е годы
появились его «Пыльные модели» (маленькие скульптуры, облепленные настоящей
пылью), в 2000-е — серия перерисованных мелом классических картин на школьных
грифельных досках. Последняя выставка художника, состоявшаяся в 2017 году после
большого перерыва, свидетельствует о его возврате к живописи.

Картина «Компас» 1989 года представляет творчество художника на пике
популярности. «Фирменная» цветовая гамма Волкова в то время — грязно-зеленые и
бежево-коричневые тона, навеянные окружавшими его блеклыми и унылыми цветами
советской действительности. Тогда Волков работал густым пастозным мазком на
холстах больших размеров. Получались гигантские «портреты» различных предметов
и понятий — эмблемы, воплощающие самые фундаментальные человеческие
ценности. Большинство из них сопровождалось текстом. Например, огромный мозг с
цитатой из академика Сеченова или сердце со словами: «Красота находит отклик в
сердце художника». В тот период Волков любил работать с очевидными вопросами и
даже банальностями, которые на холсте получали убедительное воплощение и
приобретали монументальную форму.

На первый взгляд художник — это летописец очевидного, которому не надо далеко
ходить за сюжетами и не нужна излишняя замысловатость. Но все не так просто — у
Волкова свой авторский вариант московского концептуализма. С одной стороны, здесь
автор применяет частое для этого направления текстовое сопровождение сюжета и его
описательность. С другой — изображенные им «банальности» приобретают
дополнительные множественные смыслы и погружают зрителя в глубокие
философские рассуждения о самом простом и вечном.

Так и в работе, изображающей компас во всех деталях: один конец стрелки указывает
на север, другой — на юг, что педантично зафиксировано в тексте: «Эта сторона
картины направлена на север», «Эта сторона картины направлена на юг». Разумеется,
не забыты и запад с востоком. Оригинальность текстового оформления полотну
придает находка — перевернутое вверх ногами описание в «северной» части работы.
«Компас» в этом произведении не только изображение простого предмета, но и
ориентир. Возможно, для того, чтобы не потеряться в том новом мире, который
рождался в перестройку вместе с гибелью СССР. А может, для того, чтобы найти путь в
некое неведомое, смысл которого еще только предстоит разгадать.V

Другие лоты аукциона

К сожалению, браузер, которым вы пользуйтесь, устарел и не позволяет корректно отображать сайт. Пожалуйста, установите любой из современных браузеров, например:

Google Chrome Firefox Opera