ОСЕННИЕ ТОРГИ 2018

Торги закончились

Картины Сергея Базилева, основателя советского гиперреализма, были признаны
современниками не только в среде отечественного андеграунда, но и за рубежом.
В 1985 году журнал «Art in America» особо отметил среди картин художников-
гиперреалистов разных стран работу Базилева «Новый год» (1984), а его
«Прощание с Киевом» (1984) назвал лучшей работой. В качестве основы
живописных произведений в гиперреализме использовалась фотография. Речь
шла не об имитации фотографии, но о сложной работе по совмещению разных
техник и практик видения, по объединению качеств фотообъектива и свойств
человеческого бинокулярного зрения. По словам самого Базилева, фотореализм
(один из вариантов названия этого художественного направления) возник и
заинтересовал молодых авторов в том числе и как открытый вызов «внутренней
халатности» художника. Ведь хотя фотография с самого своего возникновения
использовалась живописцами как инструмент для решения различных
творческих задач (не секрет, что большой интерес к фотографии питал,
например, И.Е. Репин), во второй половине ХХ века использование
фотоизображения в «прикладном», «подсобном» качестве при создании картины
критиковалось, считалось признаком невысокого профессионального уровня.
Именно такие упреки в 1970–1980-е слышали в свой адрес молодые
представители гиперреализма, которые открыто заявляли об обращении к
фотографии в своей практике. Сам же Базилев в своих интервью использует
формулировку «я не художник, я фотограф». Такое сравнение-
противопоставление объясняет и выбор сюжетов гиперреализма, в которых
главную роль играют случайные моменты повседневной жизни.

Поэтому, например, картина «Рыбак» 1982 года не претендует быть ни
портретом конкретного персонажа, ни обобщенным образом-типом. Если
сравнить ее с яркими примерами русского реализма XIX века, казалось бы, на этот
же сюжет — с «Рыболовом» В.Г. Перова (1871) или «Охотой пуще неволи» И.М.
Прянишникова (1882), станет ясно, что в картине Базилева подчеркивается
нейтральность как позиция, и в первую очередь нейтральность оценки
художником изображаемого. Современно одетый герой ни одной деталью не
похож на рыбака, а высокая трава вокруг не раскрывает местность. С одной
стороны, композиция имитирует (или повторяет) случайно выхваченный кадр, с
другой — этот кадр «плакатно» ясен и четок: фигура мужчины — вертикальный
ориентир, а красно-белая лента — горизонтальный. Динамику привносит сам
характер живописи и развевающаяся пленка. Цветовая система картины
построена на сочетании дополнительных контрастных цветов: охры и зеленого в
траве; теплых охр и коричневых оттенков растений и серо-голубого тона неба и
куртки; насыщенного оранжевого и зеленого в лице.

Любопытно, что «Рыбак» крупных размеров (намного больше, например,
названных выше картин XIX века). «Крупное изображение способствует избежать
глупостей», — утверждал сам автор. Большой формат полотен — отличительная
черта картин гиперреализма. В нем, по мнению авторов этого направления,
присутствует пафос, убедительность высказывания, большой размер спасает
художника от излишней деталировки и «мельтешения».

Картина «Рыбак» встраивается в линию развития творчества Базилева,
изображенные на ней элементы можно сопоставить с более поздними работами
художника. Так, прозрачная пленка, безусловно, интересная художнику с
живописной точки зрения, продолжает его пластические опыты в изображении
разных поверхностей и фактур и уже в 1983 году встречается в портрете друга-
художника «Тегин». А в образе главного героя «Рыбака» можно увидеть прототип
персонажа, расположенного на переднем плане картины Базилева «Весна» 1989
года.V

Другие лоты аукциона

К сожалению, браузер, которым вы пользуйтесь, устарел и не позволяет корректно отображать сайт. Пожалуйста, установите любой из современных браузеров, например:

Google Chrome Firefox Opera