ОСЕННИЕ ТОРГИ 2018

Торги закончились

Эдуард Гороховский, классик московского концептуализма, по праву считается
одним из зачинателей отечественного photo-based art — искусства, строящегося
на основе фотоизображения. Уже в 1970-х он обращается в своем творчестве к
использованию фотографий, которые представляли для него «целый мир
символов ушедших или уходящих людей с забытыми судьбами и жизнями».
Вводя их в пространство своих произведений или создавая новые композиции,
художник искусно объединял живописную и фотографическую эстетику.
Примечательно, что к станковой живописи Эдуард Гороховский, имевший
образование архитектора и призвание графика-иллюстратора, обратился лишь в
возрасте 45 лет, в тот период, когда в его жизни и творчестве происходят важные
события — из Новосибирска Гороховский переезжает в Москву, где входит в круг
уже знакомых ему концептуалистов: Ильи Кабакова, Эрика Булатова, Виктора
Пивоварова.

С помощью шелкографии художник переносил фотоизображения на холст или
бумагу, а затем завершал их от руки. Подобные работы он называл
«фотограммами», обращаясь в них как к отдаленному прошлому, так и к близким
ему по времени событиям, запечатлевая порой важные моменты неофициальной
художественной жизни тех лет. С одной стороны, Гороховский создает
обобщенный образ современности, но вместе с тем он переводит фокус внимания
и на конкретные места и события, запечатленные в реальном фотокадре, легшем
в основу живописного полотна. Его работы заставляют вспомнить знаковые
моменты, связанные с теми фундаментальными изменениями в области свободы
искусства, что происходили во времена перестройки. В 1986–1987 годах он пишет
на эту тему несколько произведений, стилистически решенных в едином ключе,
такие как представленные работы «Битца» и «Дукат» и, например, «Трио
Ганелина» из коллекции Третьяковской галереи.

Битца — сокращенное название Битцевского парка в Москве, места довольно
известного в определенных кругах в 1980-е. Здесь в годы перестройки регулярно
проходила своеобразная выставка-продажа под открытым небом. «Уже
начиналась перестройка, и в Битце разрешено было, (под соусом общественной
инициативы и поощрения народных промыслов), открыть рыночек, где
желающие могли торговать изделиями своих рук. Продавали матрешек, картинки
с церквушками и с большеглазыми девушками, чеканки с бригантинами и прочий
подобный товар. Рынок у народа пользовался колоссальным успехом, несмотря
на то, что находился на далекой окраине Москвы — он представлялся
провозвестником свободы», — вспоминает Никита Алексеев, друг Гороховского
и знаковая фигура андеграундного искусства 1970–1980-х годов.
О том, что ситуация в стране действительно изменилась, в 1986 году
засвидетельствовала акция, которую в этом парке устроили друзья Гороховского
— московские концептуалисты. Они публично выставили свои работы, что
раньше спровоцировало бы скандал вроде «бульдозерной выставки» в 1974
году, когда произведения художников буквально попали под колеса
государственной идеологии. Акция называлась «Битца за искусство» (или
«Искусство против коммерции»). Никита Алексеев вспоминает о ней так: «Вот
и мы решили там показать изделия своих рук. А название мероприятия, “Битца
за искусство”, выкатилось у кого-то из нас из головы, как биллиардный шар, и
тут же стало понятно, что пора биться за искусство. Публику мы приглашали
аккуратно, полусекретно. В результате почти никто и не пришел. Мы… начали
вдоль проложенной в снегу дорожки, на отшибе от торговцев матрешками и
чеканками, расставлять привезенное. посетители Битцы, прибывшие
смотреть на свободную торговлю пейзажами с церквями, переместились на нашу
дорожку и выстроились в длинную очередь вдоль моего “Квадрата”.  Затем
началась потасовка, спровоцированная местными торговцами «прекрасным»,
решившими, что выставившие свои работы художники у них «отбирают хлеб».
Однако в последний момент они ретировались, так как вокруг оказалось слишком
много видеокамер иностранных телекомпаний, специально приехавших сюда,
чтобы заснять акцию.

В представленной картине 1987 года Гороховский изображает, возможно, тот
самый или, может быть, иной, более обыденный день из жизни “Битцы”.
Многочисленная публика, окружив сидящего художника, с интересом наблюдает
за процессом его работы. Для удобства оперев свой условный “этюдник” на
длинный сук, легким движением руки он создает на листе бумаги некий образ,
возможно, графический портрет кого-то из присутствующих за небольшую плату,
как это часто делают уличные художники. Композиция Гороховского напоминает
мгновение из потока будничной жизни, но в действительности является
отражением значимой части культурной хроники эпохи перестройки,
свидетельством начавшихся перемен.V

Другие лоты аукциона

К сожалению, браузер, которым вы пользуйтесь, устарел и не позволяет корректно отображать сайт. Пожалуйста, установите любой из современных браузеров, например:

Google Chrome Firefox Opera