Торги закончились
Тимур Новиков — самый известный ленинградско-петербургский художник, который без преувеличения сделал современное искусство Северной столицы ярким и интересным и на довольно долгое время востребованным в мире. Он был не только талантливым артистом, буквально фонтанирующим идеями, но и невероятно зажигательным культуртрегером, арт-менеджером и идейным вдохновителем, который не просто умел привлечь внимание к себе, но и притягивать творческих людей, создавать группы, движения, течения. При этом он не боялся радикально менять свое искусство, уводя за собой все новых последователей.
В середине 1980-х Новиков отошел от традиционной живописной техники в сторону упрощения и начал создавать свои легендарные «тряпочки» — произведения на ткани. Сюжеты и композиции на них тоже предельно упрощаются. Именно такие произведения Новикова считаются теперь «классическими». Излюбленный его жанр — пейзаж, как рассказывал сам художник: «Я провел много времени на берегах морей, в полях, и горизонтальные пейзажи, и пейзажи, разделенные пополам горизонтальной чертой, рисовались мной с самого раннего детства». Новиков сшивал два разных куска ткани, образуя таким образом линию горизонта или берег моря. Изображаемые им объекты также постепенно становились предельно просты и малы по размеру: кораблик, подводная лодка, кит, рыбки, пингвины — обозначали море; ракета, самолет или птица — небо; домики на горизонте — город; человечки — людей; а главное — желтое солнце с расходящимися в разные стороны лучами. Все двигалось к наивысшей степени упрощения: отказ от холста, рамы, изображения по большей части наносились через трафарет.
В произведениях Новикова все строилось согласно его собственным теориям «перекомпозиции» и «знаковой перспективы», как он писал в 1993 году: «Добившись естественности построения знаков, то есть мелких знаков на большой поверхности, я пришел к тому, что сама по себе равновесная композиция позволяет спокойно перемещаться этой букашке — знаку — по ней, как мухе, не нарушая общего равновесия. Таким образом, композиция стала для меня свободной. Я могу переместить лодочку, плывущую по океану, хоть вправо, хоть влево — композиция не нарушается, она сохраняется естественной и гармоничной».
К концу 1980-х Тимур Новиков уже довел свою художественную систему, построенную на идеях «перекомпозиции», «знаковой перспективы» и предельного упрощения изображения, до полного совершенства, все лишнее «отпало» само собой. Уже очень скоро художник изменит свои воззрения, отойдет от идей нью-вейверской, авангардной молодости (движение «Новые художники») и повернется в сторону классики («Неоакадемизм»).
Работа «Жнец» 1991 года относится к поздним «тряпочкам» Тимура Новикова. Работы этого времени представляют собой просто чистое цветовое поле, уже не разделенное линией горизонта. Композицию выстраивает расположенное строго по центру изображение. Художник в этом периоде своего творчества двигался в сторону изобразительного минимализма, которое было сведено в итоге к набору определенных знаков.
Новиков и его команда, группа «Новые художники», были в 1980-е годы серьезно увлечены изучением наследия русского авангарда, что очевидно читается в их произведениях. В представленной работе на это указывает не только красный цвет ткани. Композиционно, сюжетно, технически — все отсылает нас к художественным приемам сатирических агитплакатов «Окон РОСТа» (1919–1921), в создании которых принимали участие любимые герои «Новых» — Казимир Малевич и Владимир Маяковский. Лаконизм, схематичность, простота, донесение идеи с помощью минимума художественных средств — вот то, чем восхищался Новиков и полностью воплотил в своих работах. И в этом случае перед нами образцовый агитплакат или лозунг: красный цвет ассоциируется с революцией и демонстрацией, да и изображения жнеца — «героя труда» также подтверждает эту ассоциацию. Выбор персонажа не случаен, ведь в фигуративных картинах «главного авангардиста» Малевича было много крестьянских сюжетов, среди которых есть «Жнец на красном фоне» (1912–1913).
В представленной работе присутствуют все ключевые особенности стилистики Тимура Новикова, в том числе ирония и гротеск. Его жнец — это великан, размахивающий серпом и шагающий среди крошечных елок. С одной стороны, он иллюстрирует восхищение Новикова тем, как в связи с перестройкой и гласностью в мире поменялось отношение ко всему советскому. С другой стороны, это явная усмешка по поводу вечных «художественных» преувеличений, свойственных советской пропаганде.
Один из самых важных и любимых мотивов в иконографии Новикова — солнце. Здесь оно в зените, в полную силу, в полную окружность горит над головой жнеца. Солнце во многих культурах — символ созидательной энергии, а ею в полной мере обладал Тимур Новиков. До сих пор ходят легенды о его харизматичности, умении объединять вокруг себя людей и о том, каким внутренним светом он озарял все окружающее.V
