Работа «Паруса» была создана Виталием Комаром в 1968 г. – вскоре после окончания Московского высшего художественно-промышленного училища (Строгановку). Внутреннее ее пространство напоминает неоновое мерцание или внутренний свет живой клетки. Парадоксальна изображенная в ней динамика: нет хаоса, есть мощное внутреннее напряжение, заставляющее статичную форму буквально лететь в пространстве. Она построена на стремительном движении, чем-то напоминающем работы популярных в то время кинетистов. Перед нами – космический ветер, динамика духа.
Может быть, это структуралистическая композиция, модель идеального, умозрительного космоса, где тонкие нити — это силовые линии скрытых взаимосвязей? Тонкие нити — это метафора, они удерживают хрупкий баланс элементов. Мягкая, со скругленными углами прямоугольная рама ниша, нарисованная внутри холста, превращает абстракцию в реликварий. Зритель становится свидетелем жеста, предвещающим постмодернизм: Комар берёт беспредметную абстракцию модернизма и помещает её в сакральное, изолированное пространство.
Стоит обратить внимание на особое свечение работы: для нонконформизма свечение объекта в пустоте — манифест сакрального, свет становится своеобразным «тайным сообщением». «Паруса» создает ощущение прикосновения к скрытым и тайным взаимосвязям, выраженных в сюрреалистических пространствах, геометрических иллюзиях и иллюзорных объемах — геометрия становится языком выявления и передачи этих взаимосвязей. Особое место в этом художественном языке занимают ниши, создающие ощущение алтарных рам – пространство, где возможно таинство или творится тайна.
О художнике:
Виталий Комар — советский и американский художник, перформансист, один из основоположников направления соц-арт. В 1972 году совместно с Александром Меламидом создал художественный дуэт «Комар и Меламид» (1972–2003), в рамках которого сформировалось направление соц-арт, объединившее эстетику американского поп-арта и каноны советского соцреализма с помощью иронии, гротеска и переосмысления визуального языка государственной пропаганды. В 1974 году художники участвовали в знаменитой «Бульдозерной выставке» неофициального искусства в Москве. В 1977–1978 годах Комар эмигрировал из СССР сначала в Израиль, а затем в США, поселившись в Нью-Йорке, где продолжил международную художественную деятельность. Среди наиболее известных совместных проектов дуэта — «Выбор народа», основанный на изучении художественных предпочтений посредством социологических опросов, эксперименты с обучением слонов живописи в Таиланде, а также концептуальный проект, посвящённый покупке и продаже человеческих душ, в том числе души Энди Уорхола. С 2004 года художник работает преимущественно над сольными проектами. Его произведения представлены в собраниях крупнейших музеев мира, включая Метрополитен-музей, Музей современного искусства (MoMA), Музей Гуггенхайма и Государственную Третьяковскую галерею. V
На работе присутствуют следы времени и дефекты. Подробный отчет о сохранности высылается по запросу.
