Представленную работу Ивана Чуйкова по всем параметрам можно отнести к серии его знаменитых «Окон», представляющих собой картины-объекты с живописью, нанесенной поверх оконных рам, переплетов и стекол. Первые подобные произведения были созданы художником в 1968 году. Однажды, уходя из гостей, Чуйков увидел стоящие на лестнице старые оконные рамы, предназначенные на выброс. Забрав пару из них с собой, он приступил к череде творческих экспериментов. Значимым моментом для художника стал переход от привычной плоскости холста к объемному предмету. Однако от двухмерности картины как таковой он не отказывался — пока оконный переплет служит ей рамой, она все также остается картиной. Но при этом само восприятие «картины как окна в мир», обозначенное Леоном Баттиста Альберти еще в XV веке, вдруг, с одной стороны, становилось буквальным, а с другой — подвергалось сомнению.

«Мне тогда и в голову не приходило, что я работаю с теорией Альберти — картина как окно в мир. Эти слова Альберти вспомнились позже. Сначала появляется образ, я его воплощаю, а потом начинаю рефлексировать и нахожу ему объяснение. Совместив картину-окно в мир и настоящее окно, я столкнул реальность и иллюзию. Но при этом настоящей иллюзией является окно — оно приглашает войти, а живопись не пускает. То есть картина отнюдь не окно в мир или, во всяком случае, не только», — говорил Чуйков.

В дальнейшем размышления на тему «окна-картины» будут прослеживаться в искусстве художника до конца его дней. В свои окна он помещал реалистический пейзаж и абстракцию, цитаты из произведений старых мастеров и образы русского авангарда. В качестве основы для живописи Чуйков нередко использовал листы оргалита, вставленные в оконный переплет вместо стекол.

Особенностью представленного на аукционе лота является прозрачная основа, а также нанесение изображения с двух сторон: с одной стороны нарисован черный квадрат, с другой — красный. В зависимости от фона, на котором окажется произведение, оно будет видоизменяться, а его двусторонний формат предполагает возможность разных вариантов экспонирования.

О художнике:
Иван Чуйков родился в семье художников и получил в 1960-е классическое художественное образование. Однако почти сразу же после окончания учебы стал искать свой авторский стиль за пределами академической традиции. Примерно в это же время он знакомится с художниками-нонконформистами, в частности с кругом «московского концептуализма», к которому зачастую относят искусство Чуйкова.  Между тем его произведения всегда выделялись абсолютной независимостью артистических стратегий. В отличие от Ильи Кабакова или Виктора Пивоварова, Чуйков почти не интересуется выстраиванием персонального нарратива и более всего увлечен исследованием структуры живописного произведения. Проблематика искусства художника строилась вокруг вопросов о том, «как вообще существует изображение, и почему оно существует, и как с ним вообще быть, и какое оно имеет отношение к реальности — вообще любое изображение?». Картина интересовала Чуйкова не столько как самодостаточный замкнутый мир, сколько как результат взаимодействия различных визуальных слоев, на стыках которых рождаются сегодня важнейшие художественные смыслы.

В течение всего своего творческого пути Чуйков методично разрабатывал вопросы взаимодействия реальности и изображения во всем многообразии форм. При этом изображение в понимании художника отнюдь не наделялось сакральным статусом, не являлось неприкосновенной составляющей картины — для Чуйкова оно, скорее, представлялось пластичным внешним слоем, свободно обтягивающим поверхность, будь то обычный холст или сложный пространственный объем. При этом органичные связи между живописью и ее основой всегда распадаются: живописная компонента приводилась Чуйковым в состояние конфликта с другими составляющими произведения — будь то основа или коллажный эллемент. Этот неоценимый вклад в развитие современной живописи делает художника одним из самых культовых авторов отечественного искусства. Сегодня работы Ивана Чуйкова входят в собрания Третьяковской галереи, ГМИИ им. Пушкина, ММОМА, Русского музея, Музея Людвига (Будапешт), Centre Pompidou (Париж) и Albertina (Вена). V

 

Выставки: 
Краткая история отсутствия. Дом культуры «ГЭС-2». Москва, Россия, 2023.

Двустороннее произведение. На лицевой стороне присутствует подпись «Чуйков 99». Присутсвуют следы времени. Подробный отчет о сохранности высылается по запросу.