Торги закончились
О художнике
Последовательный авангардист и неформал Олег Котельников — яркая фигура петербургского и всего отечественного искусства начиная с 1980-х годов. Друг и одноклассник Тимура Новикова, в 1982–1987 годах он входил в группу «Новые художники». В полном соответствии с творческим кредо «новых» занимался не только изобразительным искусством. Талант в музыке: Котельников играл в созданной на пару с Новиковым группе «Monsters», группе «Автоматические удовлетворители» под руководством Андрея «Свиньи» Панова, оркестре Сергея Курехина «Поп-механика». Талант в кино: он прямо по кинопленке рисовал мультфильмы, ставшие «снами Бананана» в фильме «Асса», вместе с Евгением Юфитом создал «Жировоск» и другие некрореалистические фильмы студии «Мжалалафильм». Талант в поэзии: автор афористичной лирики, он дал Северной столице название «Город Петра, Ильича и Чайковского». Именно Котельникову принадлежит изобретение популярного в среде «новых» боевого клича «Асса!», сделанного затем названием фильма Сергея Соловьева. Все это так или иначе отражается в его картинах до сих пор. Во второй половине 1990-х Котельников вместе с Андреем Медведевым осуществил в виде книги и выставки «Север-Юг» проект по смене геополитической оси. В это же время художник подолгу бывает в Японии и организует «Русско-японское вольное общество», выставляет в России японских художников и свои акварельные миниатюры.
Санкт-Петербург, 2019
Фото из архива художника
Творческий метод Котельникова хорошо характеризует название его работы «Удар кисти» (оно было выбрано заглавием для большой выставки «Новых художников», прошедшей в Русском музее в 2010 году). Котельников из редкой породы авторов, способных вобрать все влияния, темы, сюжеты и живописные манеры, переплавив их собственной художественной силой. На смену веселому и неистовому экспрессионизму 1980-х годов приходит простой до элементарности стиль его работ 1990-х, а в 2000-е художник часто обращается к техникам акварели и коллажа. Искусствовед и летописец деятельности «новых» Екатерина Андреева так характеризует его искусство: «Мастер спонтанной живописи Котельников, воспитанный, как и его друзья из “Новых художников”, на “Слове о живописи из сада с горчичное зерно”, управляет магическими свойствами картинной плоскости, тончайшее прикосновение к которой, зернышко краски способны раскрыть космос и зажечь новый мир».
О лоте
В марте 2011 года Олег Котельников работал в рамках международной программы арт-резиденций HIAP, завершив месяц в Хельсинки персональной выставкой в Cable Gallery. 11 марта 2011 года в результате землетрясения произошла авария на АЭС «Фукусима». По словам Котельникова, в этой работе отразились опасения за его семью — в Киото живут сын и жена художника. Работы на ткани еще в конце 1980-х годов вошли в художественный обиход Тимура Новикова и круга «Новых художников». Панно «Фокушима» выполнено в цветах знака радиационной опасности — черном и желтом. Помещенный в центре полотнища символ — стилизованное колесо Дхармы, каждая из восьми спиц которого обозначает «Благородный восьмеричный путь», ведущий к освобождению от страданий. У Котельникова спицы оканчиваются «грибками», неизбежно напоминающими о ядерном взрыве. Два черепа посередине сделаны похожими на «привидений» из знаменитой игры Pac-Man, что добавляет в японский сюжет работы нотки несерьезности. В свое время Котельников и компания художников-некрореалистов внесли большой вклад в традицию «черного юмора», к которой он обращается в этой работе. Делая произведение на мрачные темы смерти и опасности, художник относится к ним с буддийским спокойствием. V
с описанием произведения
«Фокушима», 2011.
Санкт-Петербург, 2019
