Торги закончились
Пейзажная тема получила развитие в творчестве Ивана Сотникова в 2004 году, когда он вместе с Александром Флоренским основал «Общество любителей живописи и рисования», декларировавшее «возврат к традиционным художественным ценностям в эпоху постмодернизма, в частности к живописи и рисованию с натуры». В рамках Общества проводились пленэры с обширной географией, продлившиеся по 2010 года. Позднее они послужили основой серии пейзажных работ, показанных на выставках Общества.
В представленной картине «Цветы», относящейся к этому периоду, лаконизм форм, как это характерно для искусства Сотникова, компенсируется тонким чувством цвета и энергетикой. Живописная манера, полная грубоватой экспрессии, прекрасно сочетается с хрупкостью «сюжета», подобно тому как сам художник гармонично сочетал в себе неукротимый дух авангардиста Сотникова с кротостью отца Иоанна.
Композиция произведения будто заимствована с витрины магазина, чем, в некотором смысле, продолжает традиции авангардиста Михаила Ларионова, работавшего с эстетикой уличных вывесок торговых лавок. Вместе с тем «выросший в Эрмитаже» Сотников здесь иронично отсылает к композиции классического испанского натюрморта XVII века, когда на черном фоне горизонтально, как на полке, выставлены сосуды и предметы.
О художнике:
Иван Сотников состоял в объединении «Новые художники» и Товариществе экспериментального изобразительного искусства (ТЭИИ), а также участвовал в выставках группы «Митьки». В 1980-х его «дикий» стиль отвечал новаторскому духу авангарда. В своей живописной практике использовал интенсивный цвет и примитивистскую форму в духе Михаила Ларионова. Художник испытывал большой интерес к детскому рисунку, творчеству «наивных» художников и изобразительному фольклору, что остро ощущается в его собственных работах. Такие традиционные жанры, как пейзаж и натюрморт Сотников освежает экспрессивной манерой исполнения и ироничным совмещением страшного и смешного в одном образе. Важное место в творчестве художника занимал Петербург: он часто изображал дворы, улицы и площади Северной столицы. Работы Сотникова находятся в коллекции Русского музея, Третьяковской галерее, Centre Pompidou (Париж) и Victoria and Albert Museum (Лондон). V
Выставки:
«Иван Сотников. Живопись XX–XXI веков». Новый музей. Санкт-Петербург, Россия, 2015
«Витрина. Живопись». Арт-галерея «Борей». Санкт-Петербург, Россия, 2013
«Иван Сотников. Выставка-ретроспектива "Золотое сечение. 60х100"», Музей искусства Санкт-Петербурга XX–XXI веков. Санкт-Петербург, Россия, 2021
Публикации:
Иван Сотников. Живопись ХХ–ХХI веков. СПб: Новый музей, 2015. С. 57
Санкт-Петербург, Россия,
начало 1990-х гг.
Фото: Борис Смелов.
Архив семьи художника
Подробный отчет о сохранности высылается по запросу.
