ВЕСЕННИЕ ТОРГИ 2020

Торги закончились

Александр Косолапов — один из основателей соц-арта, наряду с Леонидом Соковым и  дуэтом Виталия Комара и Александра Меламида. В начале 1970-х годов художники разрабатывают новую систему художественной критики и осмысления советской реальности, созвучную как американскому поп-арту, так и европейскому постмодернизму (при этом совершенно независимо от западных коллег). В 1975 году Косолапов эмигрирует в США, где в 1980-х становится одним из известнейших русских художников. Столкновение с западной культурой привело Косолапова к выводу, что советская и американская идеологии, несмотря на непримиримое противостояние, в области пропаганды очень схожи. Они создают идеальные образы недостижимого рая, формируя каждый свою «религию». Как профессиональный дизайнер он проанализировал идеологические советские плакаты и рекламные американские плакаты и констатировал абсолютное сходство их визуальных «кодов». Выбирая ключевые символы культуры обеих держав, он стал соединять их и комбинировать между собой, создавая парадоксальные и ироничные произведения.

Энди Уорхол. «Банки с супом Кэмпбелл»,
1962, холст, синтетические полимерные
краски, 50,8 × 40,6 см. Музей
современного искусства, Нью-Йорк, США

В своих работах Александр Косолапов часто обращается к образу черной икры — «визитной карточке» советского, а затем и российского экспорта. Классический дизайн банки узнаваем по всему миру, и, проработавший годы в советской рекламе, Косолапов знает его как никто. Художник «упаковывает» ровные ряды банок на один холст, цитируя американского художника Энди Уорхола, который на своих картинах и принтах в 1960-х «штамповал» бесконечные банки супа Campbell’s. Уорхол использовал бренд этого томатного супа как символ каждодневного потребления рядового американца, у Косолапова по этой логике получается национальный продукт — черная икра. Ирония здесь в том, что икра — преимущественно экспортный продукт, то есть потребляют его не рядовые граждане, а богатые люди со всего света, которые хотят приобщиться к миру загадочной русской души.

Сравнение икры с душой в случае Косолапова — не простая спекуляция. В своих работах художник часто использует банку икры как образ сосредоточения смысла и веры. Нередко он замещает изображением черной икры лики Богоматери и Младенца Иисуса, наполняя икрой оклады. Получается, консервная банка — своего рода икона, хранилище святости, драгоценного и в денежном эквиваленте, и в духовном. А икра здесь не просто деликатес, но символ богатства русской природы и широты русской души.

В представленной работе Александр Косолапов, используя метод Энди Уорхола, демонстрирует принципиальную роль рекламы  — наделять явления символической ценностью, превращать их в святые дары, доступные лишь тем, у кого есть деньги. Как и в случае создания этого произведения. Задача Косолапова — столкнуть визуальный язык американского поп-арта с принципиально иным, антикапиталистическим, советским товаром и показать универсальность идеологических приемов, в данном случае рыночных.

Банка черной икры, произведенной
и упакованной в СССР для экспорта,
1930-е гг.

Свои первые работы, состоящие из изображений банки черной икры, Александр Косолапов начал создавать на рубеже 1980–1990-х годов, произвольно меняя оригинальный синий цвет упаковки то на белый, то на зеленый, то на красный, как в данном случае. Красный  — главный цвет как советской пропаганды, так и многих американских брендов, включая Coca-Cola и Campbell’s, так что Косолапов в очередной раз демонстрирует парадоксальное сходство знаковых систем капитализма и социализма. В  картине «Caviar» Александр Косолапов сохраняет оригинальный советский дизайн, отсылающий к Министерству рыбной промышленности СССР. Крах Советского Союза не приуменьшил иконической выразительности изображения, а лишь придал ему ностальгический характер ушедшей в прошлое советской утопии.

Представленная картина является авторским повторением работы 1989 года в технике оригинала (указано с подписью художника на обороте). Картина была создана специально для персональной выставки художника в 2000 году в Художественном музее Нашера при Университете Дьюка (Дарем, США), где находится значительная коллекция современного российского искусства. V


 

Выставки
«Kosolapov». Nasher Museum of Art at Duke University. Дарем, США, 2000

 

Другие лоты аукциона

К сожалению, браузер, которым вы пользуйтесь, устарел и не позволяет корректно отображать сайт. Пожалуйста, установите любой из современных браузеров, например:

Google Chrome Firefox Opera