Заявка на покупку работы художника

Предпочтительный способ связи

ОСЕННИЕ ТОРГИ 2019

Торги закончились

Граница двух сред

Как это нередко свойственно работам Алексея Каллимы, масштабная композиция «Граница двух сред» балансирует на грани абстракции и узнаваемого природного мотива. Художник создает образ волны, вторгаясь на территорию профессиональных маринистов и вместе с тем успешно избегая академических клише за счет «наведенной на зрителя» композиции ближнего плана и предельной условности цвета. Каллима рисует волну в своей любимой графической технике, сочетающей уголь и сангину, что дает ему возможность избежать устоявшихся композиционных и колористических решений и всецело сосредоточиться на ритме, конструкции, экспрессии и темпе авторского жеста.

В сознании отечественного зрителя за море раз и навсегда отвечает Иван Айвазовский, творчество которого — дальнее эхо Уильяма Тёрнера. Однако водная стихия в трактовке Алексея Каллимы представляется явлением самостоятельным, порожденным скорее многовековым художественным опытом человечества, чем естественными закономерностями природы. С одной стороны, Каллима, будучи увлеченным самой структурой волны, внимательно анализирует это сложное природное явление, фиксирует ее зарождение, стремительное изменение формы, рост и исчезновение в бесчисленном множестве брызгов — пожалуй, здесь можно найти некоторую перекличку со знаменитыми зарисовками водопадов и рек Леонардо да Винчи. С другой же стороны, автор далек от научно-исследовательской холодности и какого бы то ни было натурализма — он обрушивает на зрителя стремительный графический шторм, показывая все разнообразие своего таланта рисовальщика. Как мастер рисунка, Каллима не прибегает к нарочито иллюзионистическим приемам. Его волна при ближайшем рассмотрении оказывается многослойным напластованием нанесенных раскованной рукой виртуоза широких штрихов, зигзагов, спиралей, точек и пятен, всегда сохраняющих свою первичную пластическую природу. Палочка угля или мелок сангины, растушка или ластик скользят по поверхности в процессе свободной импровизации, развивая прихотливые ритмические темы. Вместе они образуют замысловатую формальную структуру, которая вызывает в памяти эксперименты «абстрактных каллиграфов» ХХ века — от Марка Тоби, Брэдли Томлина и Жоржа Матьё до Сая Твомбли. V


Леонардо да Винчи. «Всемирный
потоп», 1517–1518, бумага, тушь,
16, 2 × 20,3 см. The Royal Collection.
Виндзорский замок. Лондон,
Великобритания

Другие лоты аукциона

Мы используем cookie, чтобы анализировать взаимодействие посетителей с сайтом и делать его лучше

Ознакомьтесь с нашей политикой использования cookies.