Торги закончились
![](https://api.vladey.net/storage/artwork/8298/cover_preview_image-8407139de9fc913f53cde7f9b90e00bc.jpg)
![](https://api.vladey.net/storage/artwork/8298/cover_preview_image-8407139de9fc913f53cde7f9b90e00bc.jpg)
![](https://api.vladey.net/storage/artwork_image/19942/regular_image-3a00696a18c57cbd808931392f1e9f87.jpg)
![](https://api.vladey.net/storage/artwork/8298/cover_preview_image-8407139de9fc913f53cde7f9b90e00bc.jpg)
![](https://api.vladey.net/storage/artwork_image/19942/regular_image-3a00696a18c57cbd808931392f1e9f87.jpg)
Юло Соостер, как и многие советские неофициальные художники его поколения (Илья Кабаков, Виктор Пивоваров и другие), в 1960–1970-х годах создавал иллюстрации для фантастической и научно-популярной литературы. Тем не менее, из-за его специфического, выходящего за рамки «общепринятых советских норм» художественного видения нередко возникали и конфликты. В 1960-х такой случай произошел в издательстве «Детская литература», когда Соостер работал над книгой композитора Дмитрия Кабалевского «Про трех китов и многое другое», которая рассказывала о том, как объяснить музыку детям. Автор книги полностью раскритиковал иллюстрации, созданные художником. На некоторых листах можно увидеть раздраженные комментарии Кабалевского, написанные от руки. Художник переделывал изображения, а иногда и наклеивать поверх них новую бумагу, чтобы на втором слое исправить какую-то часть. В итоге Кабалевский потребовал поменять художника, а работы Соостера так и остались лежать на полке в издательстве. Графика художника по своему наполнению спокойная. Работы подходят для детской литературы, но одновременно в них узнается и изобразительная манера Соостера — специфика форм, линий, трактовка образов и тяготеющие к сюрреализму композиции.
О художнике:
Юло Соостер — эстонский художник, один из наиболее значимых представителей «неофициального» искусства. Создавал иллюстрации к некоторым книгам издательства «Мир», а также к журналу «Знание-сила» в середине 1960-х годов. Соостер был близко знаком с представителями Лианозовской школы, а его дом являлся важным центром живописного андеграунда. В искусстве 1960-х годов художник предпочитал использовать ограниченное число четко отобранных им сюжетов. Так символическими «эмблемами вещей» в его творчестве становятся — яйцо (отсылка к мифу шумеров о сотворении мира), рыба (символ религии, христианства) и можжевельник (символ родины). Используя парадоксальные сочетания форм, и наделяя символы индивидуальными смыслами, Соостер предлагает сюрреалистическое прочтение обыденных объектов. Искусство Соостера, созданное на грани реальности и фантастики, было непонятно многим представителям советского общества. Живописную манеру художника не оценил и Никита Хрущев. Его недовольство на юбилейной выставке МОСХа в ЦВЗ «Манеж» вызвала работа «Можжевельники», на которой Соостер при помощи своих авторских символов изобразил лунный пейзаж. Работы художника находятся в коллекции ММОМА. V
![](https://api.vladey.net/storage/content/pictures/4017/%D0%AE%D0%BB%D0%BE_%D0%A1%D0%BE%D0%BE%D1%81%D1%82%D0%B5%D1%80._%D0%9F%D0%B5%D0%B8%CC%86%D0%B7%D0%B0%D0%B6_%D1%81_%D0%BC%D0%BE%D0%B6%D0%B6%D0%B5%D0%B2%D0%B5%D0%BB%D1%8C%D0%BD%D0%B8%D0%BA%D0%BE%D0%BC__1963._%D0%A7%D0%B0%D1%81%D1%82%D0%BD%D0%B0%D1%8F_%D0%BA%D0%BE%D0%BB%D0%BB%D0%B5%D0%BA%D1%86%D0%B8%D1%8F.jpeg)
1963. Частная коллекция.
Подробный отчет о сохранности высылается по запросу.