Одна из ключевых тем в искусстве Сергея Волкова — исследование возможностей существования живописи в эпоху ее радикальной девальвации. Начиная с 1980-х годов, времени стремительного карьерного роста Волкова (участника знаменитого аукциона Sotheby’s 1988), этот живописец-интеллектуал непрерывно задается вопросами о том, чем может быть сегодня живописное изображение и вправе ли оно довольствоваться традиционными границами, сколь долгий век отмерен картине, созданной современником, не честнее ли для живописца, осознающего потерю актуальности практикуемого им вида искусства, самолично предусмотреть возможность уничтожения создаваемого произведения. В представленной работе живопись довольствуется качеством нейтрального поверхностного слоя, способного вместить любой элемент.

Как известно, книга — это главное знание. На работе изображен логотип международного союз общественных организаций книголюбов (МСК). Только линии в логотипе стали четкими, а книга — практически супрематическим символом, устремленным в космос. Целью общества было «пропагандировать среди трудящихся книгу как средство формирования коммунистического общественного сознания, содействовать с её помощью распространению политических, научных и технических знаний, повышать культуру чтения, активно влиять на формирование читательских вкусов, оказывать содействие совершенствованию издательского дела, распространению и наиболее эффективному использованию книжных богатств».

Публикации:
The Tsukanov Art Collection. Стр. 181

О художнике:
Сергей Волков начинал свой творческий путь в 1980-е в московском сквоте «Детский сад», где он «переродился» из фотографа в художника. Затем работал в мастерских в Фурманном переулке, участвовал во многих выставках на родине и за границей, в том числе на 44-й Венецианской биеннале 1990 года. Кроме этого, он играл на ударных в составе арт-музыкального коллектива «Среднерусская возвышенность» и даже участвовал в шоу «Поп-механики» Сергея Курехина . Картины Волкова успешно продались на первом московском аукционе Sotheby's в 1988 году, после которого его участникам открылась дорога в большой мир искусства. Но мода на перестройку вскоре прошла, и удержаться «на плаву» на Западе удалось тогда не всем. Но Волков никогда не боялся экспериментировать, он обращался к созданию вещей почти эфемерных: в 1990-е годы появились его «Пыльные модели» (маленькие скульптуры, облепленные настоящей пылью), в 2000-е — серия перерисованных мелом классических картин на школьных грифельных досках. Сегодня работы Сергея. V

---

Присутствуют  дефекты, требующие реставрации, в том числе сколы, загрязнения и следы времени. Подробный отчет о сохранности высылается по запросу.