Даже в современной продвинутой медицине еще нет четкого объяснения феномену сомнамбулизма — неудвительно, что в искусстве и литературе было столько сюжетов, связанных с хождением во сне. Ходят легенды, что если лунатика не разбудить, он спящий пройдет по самому опасному месту и не упадет. Неудивительно, что персонажи Владимира Овчинникова, вызывающие ассоциации с крестьянами позднего Малевича, находятся на крыше. Они словно застыли, аккуратно, вслепую, ощупывают пространство.

Обобщенные, специфические образы, как и обратная перспектива, отсылают к языку иконописи. С религиозным искусством художник, безусловно, был хорошо знаком: он тесно общался с наместником Псково-Печерского монастыря отцом Алипием и по его рекомендации в 1970-е даже участвовал в росписи церквей. Скругленные формы корпулентных фигур контрастируют с геометрически правильными, линейными ориентирами — трубой здания, окном мансарды.

Неожиданные ракурсы и развороты фигур в поле картины, сопоставление соединений черного и белого с хроматическими цветами напоминают об экспериментах искусства 1920-х, но с той принципиальной разницей, что все в живописи Овчинникова намеренно лишено движения, ирреально — светотень условна, действие разворачивается в театрализированном, безвоздушном пространстве.

Провенанс:
коллекция Александра Глезера.
Коллекция Палладио, США.

Выставки:
ГМИИ имени Пушкина, 1995.
Современное русское искусство (1958–1999), Музей современного русского искусства C.A.S.E. 1999.

Публикации:
А. Глезер, Современное русское искусство. Издательство The Third Wave, 1993, стр. 106.
Публикации: The Tsukanov Art Collection. Стр. 87.

О художнике:
Владимир Овчинников — советский и российский художник, один из организаторов первых неофициальных выставок в ДК им. Газа и «Невском», объединивших ленинградский андеграунд 1970–80-х годов под названием «газаневской культуры». Работал помощником маляра-декоратора в Кировском театре, а позже — в хозчасти Эрмитажа вместе с М. Шемякиным и другими молодыми художниками. Зимой 1971 года художник организовал в своей мастерской в Кустарном переулке одну из первых так называемых квартирных выставок в послевоенном Ленинграде. Вне зависимости от времени, от исторических обстоятельств, его картины полны метких зарисовок, неожиданных ассоциаций и неизменного юмора, с которым он повествует о самых серьезных вещах. Работы художника находятся в коллекциях Государственного Эрмитажа, Государственного Русского музея, Государственного музея истории Санкт-Петербурга, Музея современного искусства Эрарта, Нового музея современного искусства в Санкт-Петербурге, Художественного музея Циммерли в Нью-Брансуике, The Kolodzei Art Foundation (Хайленд Парк, Нью-Джерси) и многих других. V

---

Присутствуют небольшие дефекты, требующие реставрации, в том числе загрязнения и следы времени. Подробный отчет о сохранности высылается по запросу.