Скульптурное наследие Владимира Немухина представляет собой оммажи, или «мемориальные композиции». Свои скульптурные объекты Немухин посвящает художникам-современникам, иногда — особо важным для него фигурам истории искусства, учителям, как в случае с представленной на торгах работой. В этой скульптуре имя Сезанна и его легендарный завет «толкуйте природу посредством куба, цилиндра, конуса и шара» предстает иконическими элементами, образующими композицию из упомянутых геометрических тел.

Немухин писал о своей скульптуре: «В Рейнской области Германии, где я подолгу жил, все вокруг предельно уплотнено, поджато друг к другу. Оттого, видимо, обострилась у меня тяга к „простым формам“ — кубу, шару, конусу, пирамиде... Подобный минимализм — это чистая скульптура, здесь форма работает сама по себе и сама за себя. Вступая между собой в пластическое взаимодействие, простые геометрические фигуры образуют особого рода объемные состояния, которые на ассоциативном уровне воспринимаются мной как образы людей, близких мне по жизни или по духу». 

Публикации:
The Tsukanov Art Collection. Стр. 35

О художнике:
Владимир Немухин — участник Лианозовской школы, один из ключевых представителей советского нонконформизма. Последовательно прошел путь от фигуративности, через абстракцию к собственной художественной философии, которая определила его личный легко узнаваемый стиль. Поворотным моментом творческой биографии Немухина, по его собственному признанию, стал 1965 год, когда он открыл для себя игральные карты как художественную идею. Свидетельства события разнятся: по одной версии это произошло, когда художник полуавтоматически нарисовал на листке бумаге шестерку и семерку бубен, по другой — увидел брошенные рабочими карты в «живописной» грязи стройки. Так или иначе, случайно появившийся перед глазами Немухина образ привлек его своей «любопытной геометричностью». Он увидел напряженную динамику возникающих между брошенными картами линий, сложную структуру их диагоналей, наложений и пересечений. Немухин на протяжении всего творческого пути работал с карточной колодой как художественным концептом, внутри него постоянно развивая свой стиль. Работы художника находятся в коллекции Третьяковской галереи, The Met (Нью-Йорк), MoMA (Нью-Йорк). V

---

Подробный отчет о сохранности высылается по запросу.