Торги закончились
Это юношеский рисунок конца 1970-х или самого начала 1980-х: Гурьянов изображает трио, а не квартет «Цеппелинов», что может указывать на распад группы в конце 1980 года после смерти барабанщика Джона Бонэма. На рисунке — иллюстрация ко второй пластинке группы, выпущенной в 1969 году, которая принесла «Цеппелинам» мировую славу с песней «Whole lotta love». С момента его издания музыкальные критики регулярно отмечают его в числе величайших и наиболее влиятельных рок-альбомов всех времён. Рисунок дает представление и о музыкальных, и о жизненных пристрастиях Гурьянова. Мы видим элегантных молодых людей — общество денди, к избранному кругу которых всегда принадлежал художник, ведь собственный строгий стиль был для него предметом непрерывного совершенствования со времен школьного детства.
«В детстве я вставился Led Zeppelin и из-за них пошёл в музыкальный кружок, где мне сказали: “Малыш, для начала научись играть на балалайке”. Я научился — но это не звучало как Led Zeppelin. А в музыкальном училище педагог мне говорит: “играй рок-н-ролл восемь часов в сутки — и приобретёшь опыт”. Да пошёл ты, кретин, сам так играй рок-н-ролл!» — говорил Георгий Гурьянов в интервью с Игорем Вдовиным.
Это уникальный лот — все остальные рукописи Георгия Гурьянова останутся в музее.
О художнике:
Имя Георгия Гурьянова для многих продолжает ассоциироваться с рок-музыкой 1980-х и группой «Кино», однако сам он, прежде всего, считал себя художником: «Я родился художником и всегда был им, даже в детском саду. В то время изобразительное искусство зашло в тупик. И, когда я прочитал манифест сюрреалистов, я совсем потерялся. До этого я изучал рисунок, живопись, композицию, скульптуру – все, что преподают в академической школе, а потом вдруг узнал, что все это гроша ломаного не стоит, что нужно, наоборот, ничего не уметь. Поэтому я очень долго не мог найти себя в живописи». Примкнув к кругу «новых художников» в начале 1980-х, он будет работать в неопримитивистском стиле, но наиболее мощное развитие его творчество приобретет после 1990 года. К тому моменту «новые художники» станут «новыми академиками», вернувшись во многом к традициям классического искусства, которые всегда были важны для Гурьянова. С 1993 он становится почетным профессором Новой академии изящных искусств, а основной круг его художественных интересов будет связан с героическими и романтическими образами предвоенного искусства, что найдет отражение в отстраненной холодности и строгости поздних работ. «Я стараюсь делать все, что могу, в лучшем виде, в совершенстве. А как это будет оценено – скажут, что я номер один или номер два – это не моя забота, в конце концов», — говорил он. Работы художника входят в коллекции Русского музея в Петербурге и Музея современного искусства в Москве, а также находятся в частных коллекциях по всему миру. V
Размер работы с рамой 45 x 36. Подробный отчет о сохранности высылается по запросу.
