Торги закончились
Цветы — не единственный объект изображения в творчестве Лаврентия Бруни, но, безусловно, главный. Именно они стали лейтмотивом, практически брендом его искусства. Пройдя путь экспериментов и поисков, художник выбирает цветы в качестве языка для выражения своих чувств и эмоций. Цветы у Бруни — это атомы, частицы, из которых слагаются картины его мира, они выступают как некие знаки или символы, понятные на подсознательном уровне.
Сам художник поясняет: «Все началось в 1990 году, когда я нашел для себя этот язык. Это ассоциации, а не цветы. Они не написаны с натуры. Писать с натуры — отдых для художника. А это большая эмоциональная работа. Как для поэта буквы слагаются в слова, так для меня цветы — основа живописи. Цветы — это почерк, которым я умею хорошо писать все — пейзаж, натюрморт, портрет».
Представленная картина «Триколор» 2000 года была написана специально для выставки в МВЗ «Манеж» галереи Владимира Овчаренко, подавшего идею для новой композиции. Работа словно вводит зрителя в дискурс современного искусства, поскольку соединяет в себе классическое живописное изображение и современный концептуальный подход к его использованию и интерпретации. На полотне изображены традиционные для средней полосы цветы — ромашки, васильки и маки. Вместе с тем картина не являет собою натюрморт. Цветы — метафора цвета, а в данном случае и метафора родной природы, выступают не объектом изображения, а его средством, живописной тканью, из которой составлены яркие широкие полосы российского триколора, пришедшего на смену красному советскому флагу.
«Триколор», как и большинство цветочных композиций Лаврентия Бруни, изображен на грубом фоне военизированного цвета. Образы на такой не подготовленной и, казалось бы, не предназначенной к тому поверхности вспыхивают живой энергией бытия, подчеркивая контраст витального, живого, радостного и энергичного начала неживому и косному. Для композиций с цветами художник выбирает большой масштаб. Мазки в этих картинах фактурны, они выполнены мастихином и создают сплошное вибрирующее полотно цвета.
Триптих «Триколор» Бруни писал в своей относительно небольшой мастерской под крышей на Кузнецком мосту: картины умещались в этом пространстве с трудом, а для выставки их пришлось спускать при помощи специальных служб через окно. Масштаб работы буквально погружает стоящего перед ней в свои цветы и в свой цвет, словно приглашая к путешествию. Патриотический пафос сюжета смягчается у художника цветочным изображением. Лаврентий Бруни, потомок выдающейся художественной династии, в своей картине улавливает границу стандартизированного и искреннего, тот баланс, при котором картина никогда не надоедает, и на нее всегда приятно смотреть. V
Подробный отчет о сохранности высылается по запросу.
