Торги закончились
Картина «У ручья» — характерное и весьма примечательное произведение Владимира Токарева. Мотив незатейлив, как и во многих других жанровых работах художника, но именно в этом полотне он выразил настроение «оттепели» и в прямом, и в переносном смысле этого слова. Как известно, название романа Ильи Эренбурга «Оттепель» (1954) стало метафорой перемены политического курса страны после смерти Сталина, что отразилось на всех сферах жизни, а, главное, на состоянии общества. Лев Копелев, философ и литературовед, вернувшись из ГУЛАГа, вспоминал: «Люди тянулись друг к другу. Впервые возникало настоящее общественное мнение… И мы тогда много смеялись». Смех как выражение чувства свободы и простой радости бытия был своеобразным знаком этого времени.
Заливисто смеются девушки и парень в день весенней оттепели, поплывшей первыми ручьями, и на картине Токарева. Эта живописная группа, судя по настроению и баяну в руках парня, собралась на гулянье. Художник крепкой академической выучки, с твердой рукой и послушной кистью, построил совсем непростую композицию, сохранив ощущение сиюминутности происходящей сцены, присущее импрессионизму. Он обыграл «соскальзывающее» движение фигур с пригорка к ручью с помощью сложных ракурсов, добившись впечатления живого и непосредственного действия. Виртуозное мастерство художника позволяет ему выразительно представить сюжет как мизансцену, которая словно «просится» на киноленту, не утратив при этом богатства живописного решения. Особое свойство дарования мастера — каждый удар кисти точно ложится на свое место. Он не упускает ни одной детали, но и не позволяет им разрушить целостность полотна; например, можно рассмотреть варежки, узор на платке, но в тоже время эти детали являются важными акцентами в колористическом решении картины. Это произведение принадлежит золотому фонду реалистической советской живописи.
Ольга Юшкова, заведующий отделом художественной критики в НИИ теории и истории изобразительных искусств РАХ
О художнике:
Токарев Владимир Фёдорович — выпускник Ленинградского института живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е. Репина (год окончания 1954). Один из представителей ленинградской школы живописи, историю которой ведут с начала 1930-х по начало 1990-х годов. Благодаря этой школе в советской культуре были сохранены лучшие традиции русского реалистического искусства.
Токарев работал в разных жанрах в присущей ему манере, соединившей академическую основу рисунка и композиции со свободной живописностью, использованием отдельных приемов импрессионистической техники. Несмотря на то, что Токарев был участником Великой Отечественной войны и находился в плену, он никогда не обращался к пафосным темам в духе официального социалистического реализма. Его искусство камерное, душевное, оно о человеке: в текстах о художнике подчеркивается его умение передать эмоциональное состояние героев, глубокий лиризм его живописи и безусловное мастерство. Это камерная линия социалистического реализма, обозначившаяся еще в 1930-е годы.
Выставочная история Токарева началась в 1954 году. С большим успехом прошла его персональная передвижная выставка в Москве и Ленинграде, а затем еще в тридцати городах России (1980–1981). Почти все произведения с этой выставки были приобретены музеями. Жена и дочь художника сумели сохранить небольшое количество его работ до наших дней. Сегодня картины Токарева находятся в собрания Третьяковской галереи, Русского музея, Калининградского художественного музея. V
Публикации:
Реальность и реализм. Русское и советское реалистическое искусство из собрания Европейского Торгового Банка. Каталог коллекции. М.: галерея «Риджина», 1993
Подробный отчет о сохранности высылается по запросу.
