Торги закончились







В представленном на торгах полотне 2010 года Лаврентий Бруни обращается к магистральной теме своего творчества — цветам. Натюрморт выполнен в фирменной экспрессивной манере художника, нередко совмещающего работу кистью и мастихином. В колористическом отношении полотно представляет собой буйство всевозможных оттенков красного: от огненно-оранжевого до насыщенно рубинового. Особую изысканность цветовому решению придают вкрапления лилового и зеленого в центре композиции, которые создают необходимую пространственную глубину, и в то же время, выполняют роль изящных контрастных акцентов, усиливающих сияние холодных и теплых тонов моноколорита. Художник создает эффект центростремительного движения через нарастание плотности красочного слоя — от широких плоскостей фона на периферии холста к пастозным фактурным мазкам, будто стягивающим к себе энергию, сосредоточенную в красном цвете, в фигуративный образ букета.
О художнике:
Цветы — не единственный объект изображения в творчестве Лаврентия Бруни, но, безусловно, главный. Именно они стали лейтмотивом, практически брендом его искусства. Пройдя путь экспериментов и поисков, художник выбирает цветы в качестве языка для выражения своих чувств и эмоций. Цветы у Бруни — это атомы, частицы, из которых слагаются картины его мира, они выступают как некие знаки или символы, понятные на подсознательном уровне.
Сам художник поясняет: «Все началось в 1990 году, когда я нашел для себя этот язык. Это ассоциации, а не цветы. Они не написаны с натуры. Писать с натуры — отдых для художника. А это большая эмоциональная работа. Как для поэта буквы слагаются в слова, так для меня цветы — основа живописи. Цветы — это почерк, которым я умею хорошо писать все — пейзаж, натюрморт, портрет». Лаврентий Бруни продолжает традиции живописцев-романтиков, относящихся к своему искусству как к гимну прекрасному: в работах он сочетает академизм и тонкую метафоричность. Его мазки фактурны и зачастую выполнены мастихином, благодаря чему они создают сплошное вибрирующее полотно цвета, из которого буквально вспыхивают образы. Работы Лаврентия Бруни входят в собрание Государственного Эрмитажа. V
Подробный отчет о сохранности высылается по запросу.