Торги закончились
![](https://api.vladey.net/storage/artwork/10640/cover_preview_image-83fd85ef44820d0eb0e15e0ff2715bba.jpg)
![](https://api.vladey.net/storage/artwork/10640/cover_preview_image-83fd85ef44820d0eb0e15e0ff2715bba.jpg)
![](https://api.vladey.net/storage/artwork_image/20169/regular_image-6033cd9a269e3d6c10a93256bb676e1a.jpg)
![](https://api.vladey.net/storage/artwork_image/20170/regular_image-c1130ba8f738d649f43acaddb0d28f1e.jpg)
![](https://api.vladey.net/storage/artwork_image/20171/regular_image-f1c34fc25bafad0bb3872350983ed79d.jpg)
![](https://api.vladey.net/storage/artwork/10640/cover_preview_image-83fd85ef44820d0eb0e15e0ff2715bba.jpg)
![](https://api.vladey.net/storage/artwork_image/20169/regular_image-6033cd9a269e3d6c10a93256bb676e1a.jpg)
![](https://api.vladey.net/storage/artwork_image/20170/regular_image-c1130ba8f738d649f43acaddb0d28f1e.jpg)
![](https://api.vladey.net/storage/artwork_image/20171/regular_image-f1c34fc25bafad0bb3872350983ed79d.jpg)
Рисунок 1968 года — характерный пример искусства Вадима Сидура второй половины 1960-х, когда в арсенале его инструментов появились цветные фломастеры. В представленной работе художник опирается на формальные эксперименты модернизма. Сидур компонует части человеческого лица, смещая и преобразуя их таким образом, что они складываются в замысловатый пазл из разноцветных контуров и равномерно окрашенных плоскостей. Художник добивается выразительности минималистичными средствами: обобщенный силуэт, перетекание утрированных форм, тонкие линии, проведенные непрерывным движением, выдают твердую руку скульптора. Необработанные дерево или мрамор хранят в себе скульптурную форму, которую необходимо освободить, удалив лишнее. Сидур совершает обратную операцию: он вписывает фигуру в пространство листа, максимально используя его поверхность. Лица мужчин, объединенные в сюрреалистическую композицию, представлены в качестве декоративных элементов кипящего чайника, носик которого виднеется в левом верхнем углу листа.
О художнике:
Вадим Сидур — один из самых значительных скульпторов советского периода, который, однако, не был признан официальной культурой того времени вследствии несхожести его художественных устремлений с общепринятыми традициями социалистического реализма. Сидур наиболее известен своими трагическими по звучанию произведениями, затрагивающими темы войны, политических репрессий, страданий и смерти. Но в творчестве художника часто возникали и лирические сюжеты, связанные с взаимоотношениями мужчины и женщины или матери и ребенка. В 1961 году Сидур перенес тяжелый инфаркт, что ограничило на время возможность заниматься скульптурой. В этот период он создает графические произведения, которые составляют особый раздел в обширном творческом наследии художника. Сидур добивается выразительности минималистичными средствами: упрощенные силуэты и композиции, перетекание форм, отсутствие детализации и тонкие линии, проведенные непрерывным движением руки. Работы художника находятся в коллекции Третьяковской галереи и Русского музея. V
Провенанс:
Предоставлено наследниками художника
Экспертизы:
Письмо от наследников художника
Подробный отчет о сохранности высылается по запросу.