Торги закончились
«В центре города Самары, где я родился и долгое время жил, были гигантские индустриальные территории в десятки гектаров, на которых располагались металлообрабатывающие производства с грандиозными машинами. Целые кварталы были руинизированы, а затем снесены. Я находился под большим впечатлением от красоты коллапса этих бесконечных пространств. Там я снимал видео, затем делал инсталляции на эту тему, собственно, тогда и зародился проект, получивший в итоге название “Руины индустриального”» — так Владимир Логутов рассказывает о появлении своих масштабных объектов из стали и бетона, завораживающих наложенным на них отпечатком огромной силы.
Представленная скульптура — это фрагмент изящно выгнутого стального рельса. Являясь результатом сопротивления материала художественной воле, это произведение буквально излучает ауру борьбы. Победа художника в этой борьбе вдвойне драматична. Во-первых, геометрическая прямая сталкивается со своей формальной противоположностью — кривой. Во-вторых, предельно функциональный предмет — железнодорожный рельс, символ индустриальной эпохи ХХ века, — лишается всякой возможности практического применения, превращаясь в метафору нефункциональности искусства как такового. Но главный источник энергетики — герметичность произведения, скрывающего от зрителя процесс своего появления на свет, равно как и любые смысловые трактовки. Линейный стальной железнодорожный рельс превращается в сложную «скрученную» скульптуру и становится символом тяжести традиционных средств производства, напоминающим о конце индустриальной эпохи.
О художнике:
Владимир Логутов обратил на себя внимание как художник видео-арта и во второй половине 2000-х довольно быстро стал известным. Его волновали вопросы психогеографии — направления французской социальной психологии и философии 1950–1960-х годов, развивавшегося художественно-политическим движением «Ситуационистский интернационал» и его лидером Ги Дебором, изучающего психологическое воздействие городской среды. С друзьями-художниками Логутов создал группу «Лаборатория», которая занималась в Самаре различными культурными проектами, в том числе устраивала «дрейфы»: способ исследования города по новым правилам, включающий специально разработанные маршруты, фиксацию ощущений, сбор данных, — все это должно было противостоять урбанистической агрессии. Эти размышления отразились в видеоработах Логутова. Затем художник начал создавать объекты и инсталляции, а позже получил и кураторский опыт.
Однако начинал Владимир Логутов как живописец и график, получив классическое художественное образование. Поэтому неудивительно, что спустя некоторое время он вновь обратился к традиционным медиа. Помимо живописи и графики, в 2010-х Логутов занимается скульптурой: здесь главной для него является линия, он работает с формой и динамикой графических структур, воплощая их в монументальных материалах, таких, как сталь.
В 2011 году работы Владимира Логутова были показаны на 54-й Венецианской биеннале. В 2014 году художник также принял участие в основном проекте 4-й Молодежной Московской биеннале, а в 2018 стал лауреатом премии «Инновация» (номинация «Художник года»). Работы художника входят в коллекции Третьяковской галереи, ММОМА и Музея FRAC Bretagne (Франция). V
