Торги закончились
Мы использовали традиционные для своего творчества образы и медиумы. Илья Овсянников написал Саврасовский пейзаж — дорогу и серую русскую зиму, а я поместил в этот пейзаж земляных бабок, вереницей тянущихся вдоль дороги. Вериги, тряпки, грязь, колокольчики, нищенствующие бродяжки…
Русские опыты повествования — ящик стола, в который был помещен этот короткий рассказ — «Гроза-яма-дорога-грачи-крестный ход» Достоевского-Чехова-Островского-Куприна-Овсянникова-Цикаришвили.
Первый опыт совместного творчества выявил общие сходные черты, прежде всего, это «русскость» — собственное понимание и общее видение этого феномена: монохромная серая земляная Русь, не разлюлю-малиновая-калядочная-блинная, а именно серая, как небо саврасовского грача, как русское поле в весенние паводки, как водка в стопке лафитницы, как кислый хлеб, как истинная красота, как знак.
Александр Цикаришвили
Техники двух непохожих художников, Ильи Овсянникова, создающего станковую живопись, и Александра Цикаришвили, работающего с нехудожественными материалами, объединились в произведении «Грачи». Переосмысляя хрестоматийный пейзаж «Грачи прилетели» Алексея Саврасова, дуэт исследует образ России, однако не в привычном ярко-клюквенном облике, а в более меланхоличном и рефлексирующем, соответсвующем петербургскому темпераменту. На живописную дорогу, затерянную в серости русской зимы, Овсянникова помещаются характерные, сделанные из земли, персонажи Цикаришвили — работа становится квинтэссенцией «русскости», по выражению художников, «истинной красотой».
Илья Овсянников — художник из Санкт-Петербурга. В живописи наследует традициям модернизма и ленинградской пейзажной школы. Среди сюжетов преимущественно городские виды и портреты — художественные исследования урбанистического и личностного ландшафтов. Важное место занимают эксперименты с цветом, визуальным и концептуальным содержанием. Участник Манифеста 10 (2014).
Александр Цикаришвили — живописец, график, скульптор, перформер, музыкант, но прежде всего — лидер, идеолог и мотор объединения «Север-7», ставшего основным художественным вкладом Санкт-Петербурга в отечественное искусство второго десятилетия XXI века. Часто художник не делает различия между художественными материалами, привычно считающимися высокими, и условно низкими «нехудожественными», как земля и мусор, которые щедро добавляются в его произведения. Обладая всеми профессиональными умениями и ремесленными навыками живописца и скульптора, Цикаришвили стремится сохранить в сделанной вещи первоначальный творческий импульс, выраженный во всем, начиная от сюжета и обстоятельств ее создания до отношения к форме, взятой словно в процессе становления. V
Подробный отчет о сохранности высылается по запросу.
