Торги закончились
Сергей Гета — один из лидеров и основателей российского гиперреализма. Используя технику рисунка свинцовым карандашом, он создает фотографические изображения, на которых каждый фрагмент прописан с детальной точностью. Учеба в Киевском художественном институте позволила Гете сразу попасть в академическую среду. Знаковой для него стала серия графики со скульптурными объектами ВДНХ, в которой наметились и основные мотивы творчества: работа с культурным наследием, за которым художник наблюдает отстраненно, словно через призму фотокамеры. Сам процесс рисования Сергей Гета видит как «зарождение» собственной вселенной. Будь то архитектурные формы, элементы пейзажа или крошечные растения, он в каждый штрих вкладывает собственное переживание, добиваясь реконструкции фотографического образа. Работы находятся в коллекции Третьяковской галереи, Художественного музея Нюрнберга (Германия), Художественного музея Вроцлава (Польша).
В 2000-х годах Сергей Гета отходит от изображения советского архитектурного наследия и портретов людей, выполненных в академической манере. На первый план в его творчестве выходит созерцание природы, причем настолько детальное, что временами оно напоминает изучение под микроскопом. Увлекшись даосской философией Древнего Китая, художник создает серию работ «Дао травы». Природа здесь понимается как вечный источник мудрости, а масштабные холсты с сильно увеличенным изображением наводят на мысль, что этот источник можно буквально разглядеть.
Сергей Гета работает только кистями и избегает печати на холсте. Одним из его главных принципов остается именно ручная работа. Длительный труд над холстом превращается в своеобразную духовную практику, которая придает картинам особую энергетику. Даже спустя более десяти лет художник продолжает изображать подобные сюжеты, говоря, что природа — вечна. V
