В работе «Москва», где на квадратном синем поле, зачеркнутом проложенными крест-накрест белыми линиями, в которых угадываются силуэты кремлевских башен, старинных улиц и сталинских высоток, как бинтами, по всем четырем сторонам проходит название столицы. Цвет букв переходит из синего в фиолетовый и красный, и в их яркости есть что-то праздничное: на темном фоне они смотрятся как салют на вечернем небе. Такое ощущение, что художник выразил в этой простой надписи весь радостный блеск огромного города и преподносит его зрителю как подарок, упакованный в обертку и перевязанный блестящими белоснежными лентами, которые переливаются тенями, напоминающими московские пейзажи.

Человеческие фигуры у Шаблавина встречаются редко, но если они есть, то предстают перед зрителем в спокойном одиночестве; шаблавинский человек не демиург, но наблюдатель, осознающий тщету и умозрительность жестких структур, нелепость конфронтации с природным началом. Арт-критик Александра Юргенева, отмечая «молчаливую гармонию» работ Сергея Шаблавина, писала: «Художник-концептуалист обращается к формам круга, эллипсиса и ромба, в которые вписывает городское пространство, романтические русские пейзажи и человеческие фигуры на фоне морской глади». V