До начала торгов
- 02 дня
- 01 час
- 55 минут
- 33 секунды







В работе «Три товарища» Егор Кошелев превращает старую оконную раму в пространство для диалога с историей искусства. С работы «Три товарища» на нас смотрят Якопо Понтормо, Илья Кабаков и Микеланджело. Эта работа была частью инсталяции Кошелева «Лестница в небо» — три гения прошлого реализовали собственную лестницу в небо. Первый — в рамках своей мастерской, разобрав лестницу на второй этаж, чтобы назойливые посетители не отвлекали от работы над шедеврами. Второй — в одноименной инсталляции, где человек встречается с ангелом. Последний — создав надгробия для Джулиано и Лоренцо Медичи, символически показывающие вознесение двух благородных душ в Рай. Таков путь современного классика: от бетонных стен больших городов — через упорный труд — в пантеон славы.

Работа Егора Кошелева «Три товарища» (2024) в экспозиции выставки «Гештальт художника или внезапная ретроспектива», ММОМА, 2024
О художнике:
В 2003 году Егор Кошелев окончил Академию им. С.Г. Строганова (отделение монументальной живописи), а в 2006 году, защитив диссертацию о Тинторетто, получил кандидатскую степень по искусствоведению. Благодаря академическому образованию он блестяще владеет художественным мастерством. Однако в творчестве Кошелева реалистическая школа советской живописи стала всего лишь базой, в которую вклиниваются и которую трансформируют самые разные стили. Кошелев использует историю искусства как багаж, из которого достает различные историзмы — от маньеризма до футуризма и неограффити. Как будто Якопо Понтормо, Пабло Пикассо или Умберто Боччони вдруг попали в ХХI век и стали соавторами современного художника. Используя разные художественные языки, он не переписывает историю искусства, но добавляет их в свое творчество, как краски в палитру.
Ранние проекты Егора Кошелева были связаны с эстетикой граффити: сам художник некоторое время занимался этим видом уличного искусства. Знаковые системы эпохи высоких технологий, ее коды были переосмыслены с большой долей иронии. Затем в центре его внимания оказалась фигура художника: для него, как и для многих сегодня, автор оказался даже интереснее собственного произведения. Так появился сюжет о выдуманном художнике — сюрреалистичный, пародийный, но также полный самоанализа.
В последнее время художник занимается переосмыслением модернизма и его формальных приемов, оставшихся в далеком прошлом, вне современной моды. Как, например, принцип симультанности движения, характерный для футуризма, или круговой показ пластической формы при помощи рассечения пространства и объема, присущий кубизму. Только вместо скрипок, над которыми колдовали кубисты, Кошелев препарирует бумажные стаканчики из-под кофе, мусорные ведра или наушники. Впрочем, этот эксперимент — не самоцель. Главное для художника — исследовать, как приемы футуризма и кубизма могут отразить оптику взгляда человека цифровой эпохи. Игра со стилями прошлого в чем-то напоминает моду на винтаж — это возможность выделиться из толпы и в то же время остаться уникальным и современным.
Лауреат премии Strabag Kunstforum (2012). Работы в коллекциях ММОМА, Государственной Третьяковской галереи, Государственного Русского музея, Государственного музея-заповедника Царицыно.
Подробный отчет о сохранности высылается по запросу.


















































