Георгий Гурьянов — легендарная фигура художественной сцены Ленинграда — Санкт-Петербурга. Художник и музыкант, актер, барабанщик рок-группы «Кино», один из организаторов клубного движения и первых рейвов, не отделявший свою жизнь от искусства, Гурьянов стал одним из создателей ленинградского неоакадемизма. В 90-х художник начинает много работать с фотографией, снимает классические скульптуры и европейские городские виды. Представленное фото 1998 года сделано самим художником из окна его мастерской в расселенном доме на Васильевском острове в память о месте, в котором он работал в течении последней декады ХХ века. Снимок также напечатан самим Георгием Гурьяновым и подписан на обороте. Композиция, выстроенная в четких пропорциях водной глади и раскатов багряно-розового неба, передает атмосферу петербургского романтического спокойствия. Все это отражает свойственную Гурьянову строгость и кинематографичность художественной практики. Известно, что фотография долгое время висела в мастерской автора.

«Я жил на стрелке Васильевского острова, гулял по Дворцовой набережной, любовался архитектурой. Не помню, сколько раз я был в Эрмитаже, проходил по Аничкову мосту. Петербург – это лучшее место, где можно работать. Город создан для художников и вдохновения, он прекрасен как с фасадов, так и изнутри. Я себя идентифицирую с городом… В Петербурге большую часть времени – холод и зима, когда можно, запершись в мастерской, долго и вдохновенно работать. Награда за долгую зиму – белые ночи. Бесконечные сумерки, красота, комфорт. Петербург, конечно, самый красивый и самый молодой город…» - Гурьянов. V

О художнике:
Имя Георгия Гурьянова для многих продолжает ассоциироваться с рок-музыкой 1980-х и группой «Кино», однако сам он, прежде всего, считал себя художником: «Я родился художником и всегда был им, даже в детском саду. В то время изобразительное искусство зашло в тупик. И, когда я прочитал манифест сюрреалистов, я совсем потерялся. До этого я изучал рисунок, живопись, композицию, скульптуру – все, что преподают в академической школе, а потом вдруг узнал, что все это гроша ломаного не стоит, что нужно, наоборот, ничего не уметь. Поэтому я очень долго не мог найти себя в живописи». Примкнув к кругу «новых художников» в начале 1980-х, он будет работать в неопримитивистском стиле, но наиболее мощное развитие его творчество приобретет после 1990 года. К тому моменту «новые художники» станут «новыми академиками», вернувшись во многом к традициям классического искусства, которые всегда были важны для Гурьянова.  С 1993 он становится почетным профессором Новой академии изящных искусств, а основной круг его художественных интересов будет связан с героическими и романтическими образами  предвоенного искусства, что найдет отражение в отстраненной холодности и строгости поздних работ. «Я стараюсь делать все, что могу, в лучшем виде, в совершенстве. А как это будет оценено – скажут, что я номер один или номер два – это не моя забота, в конце концов», — говорил он. Работы художника входят в коллекции Русского музея в Петербурге и Музея современного искусства в Москве, а также находятся в частных коллекциях по всему миру. В 2026 году в Санкт-Петербурге на Литейном проспекте открылся Музей-Квартира Георгия Гурьянова, посвящённая жизни и творчеству художника и музыканта. V

---

 

Подробный отчет о сохранности высылается по запросу.