«Работа олицетворяет естественное обновление, связанное с весной. Здесь присутствует грань между декоративностью, которая отсылает к орнаментальной традиции, и символизмом. В этом контексте холст наполнен новыми яркими цветами, а сочетание экспрессии, быстрой и пастозной живописи, способствует передаче сиюминутного впечатления. При этом изображение цветов в вазе выхвачено из повседневности, лишено бытовых деталей. Цвета в искусстве традиционно участвуют в картинах с аллегориями времен года и месяцев, олицетворяют эмоции и чувства. Здесь также речь идет о самом начале весны, о предчувствии нового, о надежде и предвкушении.

В этом смысле работа как бы отсылает к традиции аллегорического натюрморта, получившего распространение в нидерландской живописи. Именно тогда появляются первые станковые натюрморты небольшого размера, в которых изображения цветов всегда аллегоричны и читаются с помощью языка символов. Сам по себе тюльпан, получивший распространение как образ тоже в нидерландской живописи XVII века, более всего связан с весной, обновлением, но имеет и множество других, более глубоких трактовок».

Вячеслав Беречинский

О художнике:
Вячеслав Беречинский формировался в среде неформального искусства 1980-х годов, в условиях политического и культурного перелома. Получив образование чертежника, а позднее специальность «Атрибуция музейных предметов», художник обратился к живописи, занятия которой начал совмещать с музыкальными и кураторскими практиками. В 1986 году Беречинский вошел в молодежный состав «Поп-Механики» и играл в группе «Птица Штраус» под руководством Дмитрия Горошевского. Позднее, в 1990-х, художник создал сольный электронный проект, в рамках которого музыкальные композиции выпускаются под японским лейблом в Европе и США.

В живописи Вячеслав Беречинский исследует исторические процессы через индивидуальное, отображает характер времени в образах различных людей. Живописная техника художника отсылает к модернизму начала XX века: в частности, к творчеству Модильяни и Пикассо. Экспрессивные черты и яркие цвета превращают картины в пространство символов, где реальное соединяется с абстрактным. V

---

Подробный отчет о сохранности высылается по запросу.