«В живописном цикле Ильи Овсянникова, посвященном Петербургу, особое место принадлежит произведениям, где внимание автора приковано не столько к городу и его узнаваемым объектам, сколько к его особому колориту, его метафизике, и в какой-то степени — его судьбе. В данном случае речь идет о пребывании города на “берегу пустынных волн”, определившем присутствие обширных участков водного пространства во многих городских мотивах Овсянникова. Это может быть акватория Невы, где живописец “исследует” ситуацию стремительного движения по городским магистралям, как бы стирающего или максимально обобщающего формы зданий, линии мостов, кроны деревьев или фигуры пешеходов. Однако, уделяя основное внимание набережным Невы и их узнаваемым акцентам, часто сведенным к емким пластическим знакам, автор, наверное, неизбежно должен был выйти на берег Финского залива, открыть для себя и для зрителя его главную, и уже прекрасно знакомую жителям и гостям города доминанту. 

Строительство здания Лахта-центра завершилось всего лишь несколько лет тому назад, что не помешало Овсянникову, пусть и в несколько одиозном контексте, снискать славу новой достопримечательности и даже нового символа Петербурга. И не только благодаря своей хорошей обозримости из исторического центра города. Илья Овсянников извлекает из вида на Лахта-центр с наиболее выигрышной точки зрения — как бы с борта прогулочного катера, важную для себя пространственно-композиционную коллизию. Доминантой здесь выступает белый монохром с тонкими растяжками серого и, конечно, смелая стреловидная вертикаль Лахта-центра. Эта вертикаль как бы поддерживает и уравновешивает линию горизонта и на фоне протяженного просвета в облаках воспринимается долгожданным маяком среди безбрежных водных просторов.

Так лаконизм языка современной архитектуры, предпочитающей чистые линии и конструктивную ясность объемов, оказывается удивительно созвучным гармонии и равновесию облика классического Петербурга с другими его высотными доминантами — от Петропавловского собора до здания телебашни. А пятимиллионный мегаполис благодаря таланту художника как бы окончательно убеждается в правомерности введения нового “бренда” в культурный ландшафт современного Петербурга».

Руслан Бахтияров, искусствовед, научный сотрудник Русского музея

О художнике:
Живопись художника из Санкт-Петербурга Ильи Овсянникова запечатляет преимущественно городские виды и портреты. Исследуя урбанические и личностные ландшафты, художник отдает дань традициям ленинградской пейзажной школы, упрощенные формы которой, он сводит до еще более схематичных, абстрактных образов. Сдержанные по колориту изображения улиц, пустынных площадей и тоннелей метро с силуэтами случайных пассажиров, предоставляют своему зрителю возможность совершить медитативное путешествие по знакомому городу: так привычные пейзажи внезапно открывают свою таинственную, непознанную сторону — все зависит от угла, под которым на них можно взглянуть. Важное место в творчестве художника занимают эксперименты с цветом, а также с визуальным и концептуальным содержанием, благодаря чему традиционные живописные жанры предстают в новой форме. В 2014 году Илья Овсянников стал участником биеннале Манифеста 10. V

---

Подробный отчет о сохранности высылается по запросу.