Никола Овчинников — художник, чей интерес к перформативным видам искусства был выпестован на отделении театрально-декорационного искусства Московского областного художественного училища Памяти 1905 года. В 1979 году, в период работы сценографом, Овчинников сблизился с молодыми художниками нового поколения московской школы концептуализма. Среди них: Никита Алексеев, Михаил Рошаль, а также участники группы «Мухомор» Свен Гундлах, Константин Звездочетов, братья Сергей и Владимир Мироненко. Под влиянием этого знакомства Овчинников решает оставить сценографию и самостоятельно заняться искусством. Ранний период его творчества искусствовед и куратор Саша Обухова определяет как «домашний нью-вейв».
Интерес автора к перформансу материализовался в их со Свеном Гундлахом и Никитой Алексеевым детище — музыкальном проекте «Среднерусская возвышенность», название которого придумал сам Овчинников. Группа была основана в 1986 году. Гундлах отвечал за сочинение и исполнение песен, а Овчинников — за игру на синтезаторе. Концепция ансамбля состояла в иронизировании над советским песенным наследием, а символом рок-группы стал березовый лес: но не отрадная «есенинская» березовая роща, а, скорее, непролазная и непроходимая чаща. Любопытно, что в 1987 году, когда родилась и была впервые воплощена идея картины, Никола Овчинников подрабатывал лесорубом. Позднее «березовая» тема станет фирменным знаком автора и источником вдохновения многих его инсталляций («Московский парфенон», «Они улетают», «Они возвращаются»).
В 2020 году, в знак памяти Свена Гундлаха, Овчинников повторил картину 1987 года. V
Подробный отчет о сохранности высылается по запросу.
