«Кукла в деревне» — картина Оскара Рабина московского периода его жизни и творчества. Она написана в сложной, выработанной Рабиным живописной системе, берущей свое начало в творчестве мастеров «Бубнового валета», и, особенно, Фалька, но при этом, сюжет картины, построен на контрасте и, явно, «заземлен»: новенькая, вероятно потерянная ребенком кукла, валяется на проталине в грязи, среди серых, покосившихся деревенских домов. Сочетание высокой живописной культуры и драматизм мотива делают эту работу Оскара Рабина уникальной. Примечательно, что в 1974 году автор возвращается к этому сюжету и пишет картину «Спящая кукла», внося в и так в странный и абсурдный сюжет, элементы эротики, одевая игрушку в кружевные панталоны.
О художнике:
Становление классика нонконформизма Оскара Рабина выпало на тяжелые годы войны и бедственное послевоенное время. В 1940-х годах он получил хотя и не полное, но классическое художественное образование — сначала в Академии художеств в Риге, а затем в МГАХИ им. Сурикова. В 1950–1960-х годах, проживая в барачном поселке под Москвой, Рабин стал одним из основателей «Лианозовской школы» — группы, объединившей будущих нонконформистов. Художественные практики участников разительно отличались друг от друга, при этом их сближала непреодолимая тяга к свободному самовыражению в стране, где «все запрещено». Здесь сформировалась художественная стилистика Оскара Рабина, отразившая неприглядную изнанку советского быта. Рабин являлся одним из организаторов «Бульдозерной выставки» 1974 года — попытки неофициальных художников показать свои работы зрителям публично, за что в 1978 году он был лишен советского гражданства и был вынужден эмигрировать во Францию.
Покосившиеся бараки, смятые газеты, обыденные, ничем непримечательные предметы советского быта — главными объектами художественного осмысления в искусстве Рабина. Те образы, которые официальное искусство считало недостойными, он превратил в символы советской жизни. В зрелой манере Рабина, сложившейся во второй половине 1950-х, соединились черты экспрессионизма и сюрреализма. Примерно в это же время художник создает свою авторскую технику смешения масляных красок с песком, что делает его живопись почти осязаемо объемной. Деформированные предметы, искажение масштабов и перспектива, скругленная линией горизонта, которая собирала композицию как будто бы на маленькой планете, — все это создавало ощущение абсурдности и негуманности среды, в которой жил советский человек. Масштабные ретроспективные выставки Оскара Рабина проходили в Третьяковской галерее, ГМИИ им. Пушкина, Русском музее. V
Экспертизы:
Экспертное заключение В.С. Силаева
Подробный отчет о сохранности высылается по запросу.
