Артефакт – это термин, которым Франциско Инфанте определяет не только свои произведения, но и в целом свой творческий метод – как действия на стыке идеи и материи, на границе метафизики и повседневности. В серии работ на открытом воздухе, начавшейся с 1970-х годов, его артефакты освобождены от прямых коннотаций с изобразительными кодами прошлого, точнее, они здесь сводятся уже к минимуму, к архетипическому образу, который художник к тому же старается предельно дематериализовать, заставляя парить в воздухе (используя незаметные подвесные конструкции). Самым же действенным приемом для истончения образа становится зеркало — в форме квадрата, треугольника, круга или креста оно врезается в расслабленный, самодостаточный пейзаж и растворяется в нем.

Использование зеркал придает работе неизбежную двойственность не только изображений, но и смыслов: так, крест можно понимать как условно-формальный мотив, наследуемый от Малевича, или как христианский символ. Но в обоих случаях метаморфозы касаются и самого объекта, и пространства вокруг. Оно теряет свою безмятежность и размеренность, рвется, ломается и, наконец, становится открытым для жаждущего изменений взгляда. Зеркальный крест, зависший между стволов голых ветвей, – мотив, встречающийся неоднократно в творчестве художника. Представленное произведение – один из самых ранних примеров этого ряда, запечатленный еще на черно-белой пленке. Эта работа опубликована в нескольких монографиях художника (1990, 1999), один из отпечатков находится в коллекции Государственного музейно-выставочного центра РОСИЗО. V

О художнике:
Франциско Инфанте-Арана — классик кинетического искусства, основатель знаменитой группы «Движение» и один из пионеров отечественного ленд-арта. Художник принадлежит к тому поколению шестидесятников, которые продолжали линию развития первого русского авангарда, и вместе с тем, находились под влиянием открытий и достижений в области науки и техники. Сочетание природного и искусственного, естественного и техногенного — тот фундамент, на котором строится искусство Инфанте.

Зимой 1968 года художник отправился вместе с женой и соратницей — Нонной Горюновой на природу, где они в рамках акции «Супрематические игры» выложили на снегу «Посвящение Малевичу» — супрематистскую композицию, цветные геометрические элементы которой были вырезаны из картона. Снег олицетворял метафизическое пространство и отсылал к белому фону в произведениях Малевича. Так появился первый «артефакт» — помещенная в естественную среду вещь, созданная человеком, а значит автономная по отношению к природе, и в то же время, символ тайны, мистический предмет, приближающий нас к загадке бесконечности мироздания. 

«Артефакты» становятся центральным проектом в творческой практике художника, создавшего порядка 50 циклов произведений, объединенных общей концепцией. Располагая рукотворные объекты в природной среде, Инфанте получает возможность работать с пространством по-новому: среди его инструментов не только картонные фигуры и зеркала, но и элементы ландшафта, солнечный свет, снег, вода и даже воздух. Исходя из собственной философии, Инфанте не привносит в пейзаж ничего нового, а лишь подчеркивает некоторые детали пространства. Создаваемые художником геометрические конструкции всегда принципиально реальны — все технические приспособления, поддерживающие композицию, остаются за кадром. Инфанте подчеркивает важность фиксации «артефакта» с помощью документальной фотографии. Он не использует техники фотомонтажа и коллажа, каждый раз сочетая природу и геометрию так, что они образуют симбиотическое высказывание. Произведения художника находятся в собрании Третьяковской галереи и Русского музея. V

Подробный отчет о сохранности высылается по запросу.