По своему темпераменту и дарованию Алиса Йоффе — классический живописец. Ее интересуют линия, пятно, композиция, пластическая выразительность и яркий визуальный жест. В ранних произведениях художницы отчетливо видно стремление достичь эффекта глубины изображения при сохранении интенсивности колорита и прозрачности цветовых слоев. Поначалу она много работала с цветом, создавая абстракции и фигуративные картины, смело экспериментировала с технологией живописи, самостоятельно готовила сложные красочные составы на основе чистых пигментов. Алиса Йоффе обращалась и к электронной, «планшетной», графике, которая привлекала ее цветовой и световой насыщенностью. В начале 2010-х годов Йоффе сблизилась с московскими рок-музыкантами, воспринимая контркультурный пафос и эстетику панк-движения и постепенно уходя от традиционных форм рисования. Решающим для ее персонального стиля становится переход к монументальному формату и тотальный отказ от цвета. Новые работы Алисы Йоффе — огромные рулоны бумаги или белые полотнища, покрытые черными силуэтными рисунками и текстами, — больше напоминают концертные задники или плакаты, чем станковые картины. Идеальная поверхность для нее — это стены, где поселяются гротескные персонажи, под напором которых, кажется, может рухнуть старый миропорядок. Герои ее фресок перемещаются и на армейские простыни — транспаранты и знамена нового уличного бунта. В интерпретации Алисы Йоффе действенный призыв к революции — не слова прокламаций или конкретные дела, направленные на решение частных социально-политических задач, а идеально завершенная экспрессивная форма и настолько подлинный в своей условности образ, перед которым тюрьма реальности не в силах будет устоять.

О художнице:
Алиса Йоффе родилась в Ташкенте, в настоящее время живет и работает в Москве. Лаконичный черно-белый стиль работ стал настоящей визитной карточкой художницы: образы, создаваемые Йоффе, отсылают и к наскальной живописи, и к мультипликации.  Ее искусство близко к традициям супрематизма: плоскостные изображения строятся из простых геометрических фигур, становятся актом «чистого творчества». Однако в отличие от мастеров авангарда, художница создает эскизы к работам с помощью смартфона, затем перенося их на холст. Даже фигуративные сюжеты она сводит к «иконке», знаку, отказываясь от дисциплинарности в искусстве и открывая тем самым новые возможности для творчества. V

---

Подробный отчет о сохранности высылается по запросу.