Эта картина продолжает новую серию, посвященную ножам. Ранее в моем искусстве они никогда не появлялись, и, можно сказать, что с этих работ для меня начинается новый период.
Нож — одно из самых древних произведений искусства. Он был изобретен примерно 2,6 млн. лет назад, еще задолго до появления знаменитых палеолитических венер и наскальных рисунков в пещерах. В этом смысле искусство древности началось с ножа. Моя большая мечта — прочитать лекцию об этом.
Здесь изображены традиционный японский ремесленный нож Yoshiharu Kiridashi — небольшой, дешевый, простой, идеально подходящий для работ по дереву. Обыкновенно я им точу карандаши, что мне требуется ежедневно и ежечасно.
Тактический фикс Tanto от американской компании Cold Steel с немаленьким клинком 17.78 см. Выдерживает зверские нагрузки. Форма клинка с намеком на Японию оказалось настоящим открытием.
Складной нож Ontario от американской компании RAT (Randall’s Adventure and Training Team). Одна из самых известных и популярных моделей в мире. Годится почти для всего, к тому же у меня с вопиюще оранжевыми накладками на рукояти.
Складной керамбит Provoke от американской компании CRKT. Кинематический механизм открывания клинка завораживает оригинальностью и совершенством инженерного решения.
И еще одно чудо инженерной и дизайнерской мысли от CRKT небольшой складной нож Daktyl с формой и системой открывания не имеющей аналогов.
Складной нож Ti-Lite с 6-дюймовым клинком в виде пики от уже упомянутой компании Cold Steel. Открывается множеством разных способов, в частности, мгновенно, в момент вынимания из кармана. Любое открытие сопровождается устрашающим щелчком.
Складной нож Buck Knives 110. Выпускается в этой форме в США с 1964 года. Самая архаическая и классическая модель из всех представленных. Апогей 1960-х в ножевой культуре с неубывающей популярностью.
В картине также присутствуют излюбленный мною фон желтого цвета, графичность и отсылки к старинным книжным обложкам.
Дмитрий Гутов
Одна из характерных черт творчества Дмитрия Гутова — визуальное цитирование, в том числе художественных произведений любимых авторов. Несмотря на апроприацию, высказывания эти очень личные. Внешняя простота выраженного образа подчеркивает концентрацию художника на определенном ощущении, впечатлении, мысли и стремлении к минималистичной и точной формуле. Работая с изображением, Гутов схватывает только общие очертания, главными штрихами набрасывая «суть». Переосмысление образов происходит с помощью линии, над характером и энергией которой он работает подобно мастеру восточной каллиграфии, сам много лет являясь исследователем и поклонником этого вида искусства. Работы художника представлены в коллекциях Третьяковской галереи и Centre Pompidou (Париж). V
Подробный отчет о сохранности высылается по запросу.
