В живописи, графике, металлической скульптуре Дмитрия Гутова ключевое значение имеют линии: художник работает над их характером и точностью подобно восточному мастеру каллиграфии. С помощью энергии линии художник переосмысляет образы и тексты, а также создает «ментальные коллажи» собственного сочинения. Вдохновение Гутов черпает у древних восточных мастеров каллиграфии (Мэй Фу, Син Гай) и воплощает их опыт в своих работах, утверждая, что никакой рациональной продуманности в его произведениях нет — они создаются в состоянии некоего «транса», поэтому, например, могут быть ошибки в словах. Гутов много лет изучает каллиграфию, не только восточную, но еще он «помешан на почерках», особенно известных исторических личностей, и коллекционирует их. Изучая манускрипты, он оттачивает свой почерк и линию, доводя до того совершенства, когда со стороны кажется, что все получается мгновенно и легко. Надписи после необходимого этапа сосредоточения и концентрации быстро наносятся художником специальной кистью для каллиграфии.

«Текстовые» произведения Дмитрия Гутова часто связаны с личными переживаниями, творческими муками, в них затрагиваются темы энергии, терпения и скоротечности времени. Представленная работа 2019 года — это ответ на работу, созданную в 2014 году с названием и аналогичным содержанием «Талант покинул, энергия ушла, девушка собирается», которая появилась в период острого кризиса и упадка. В цикле картин этого периода — это два полюса, два крайних состояния настроения и жизни. Концентрация на новом приливе сил здесь напоминает «восстание из пепла», как говорит сам Гутов: «И хотя эта работа 2019 года выглядит довольно жестко, но просто в такой форме возвращается энергия». V