Доступ в 60-е годы к искусству авангарда был ограничен, и Лев Нусберг, Франциско Инфанте и Вячеслав Колейчук в составе группы «Движение» продолжали конструктивную идею отечественного авангарда и утверждали принципы кинетического искусства преимущественно по текстам и работая с геометрической абстракцией. Кроме художников, группа включала около 30 человек: актеров, музыкантов, физиков и специалистов в области электроники. Сам Лев Нусберг был знаком с творчеством Мондриана, Габо и Певзнера, представителей объединения Баухаус и начинал, собственно, с беспредметной живописи, а затем все больше создавал кинетические объекты с трехмерным пространством и использовал в своих работах разнообразные материалы — от деревьев и зеркал до гвоздей с фабричными отходами. Кинетические объекты группа «Движение» включала и в свои костюмированные перформансы на фантастические сюжеты в окрестностях Москвы, Суздаля, в Крыму, включая поздние «Смещение времени» (1971), «Лесные пришельцы» (1971), «Осенний зеркальный сон» (1972). Социальные идеи, волновавшие Нусберга, воплощались и в масштабных урбанистических проектах вплоть до кинетического лабиринта 500 метров длиной, который был реализован только наполовину. Идеи, волновавшие группу «Движение» в 60-х, удивительным образом оказались созвучны западному оп-арту и проблематике американских и французских художников конца 50-х, а именно — стремлению передать на плоскости и в двумерном изображении иллюзию движения или объем. Для этого у Нусберга, в частности, первостепенными инструментами были ритм и чередование геометрических плоскостей. В работе 1962 года «Движение» пространство картины поделено на три части: длинная светлая полоса, расположенная по центру, фланкируется боковыми серыми. так, художник отсылает нас к классике абстрактного экспрессионизма — «живописи цветового поля», а именно — к работам Барнетта Ньюмана, яркого представителя этого направления в искусстве. V