Заявка на покупку работы художника

Предпочтительный способ связи

Регистрация на аукцион
1

Выберите способ участия в торгах:

Серый шарик

Работа «Серый шарик» была создана в 1967 г. – году выпуска Виталия Комара из Строгановского училища. На ее обороте мы читаем «Ю.К. 1. ноябрь 1967 – выставка в “Синей птице”». Знаменитое кафе «Синяя Птица», открывшееся в 1964 г. (улица Чехова, ныне Малая Дмитровка, 23/15)  –  это культовый джаз-клуб, интеллектуальный штаб и редчайшая независимая выставочная площадка Москвы 1960-х годов, ставшая главным символом уходящей хрущевской оттепели, место пересечения и синтеза всех форм искусств и интеллектуальных течений.

18 ноября 1967 года  – знаковый день для истории нонкомформизма. Только что окончившие Строгановку 24-летний Виталий Комар и 22-летний Александр Меламид открывают в «Синей птице» свою первую совместную выставку под названием «Ретроспективизм». Вместо понятных сюжетов от дипломированных выпускников Строгановки молодые художники представили камерные, эклектичные, почти мистические холсты, построенные на цитатах из старых мастеров, академизма и андеграунда (что они и назвали «ретроспективизмом»). Так, в ритме джаза, родилось абсолютно новое художественное явление.

«Изображение геометрических фигур со светотенью в реалистическом стиле и иногда даже в стиле старой живописи – это был один из признаков ретроспективизма и выставки в "Синей птице". То есть там есть зародыш вот этого сочетания противоположностей в ранней форме, еще до того, как я в конце 1972-го — в начале 1973-го осознал это как именно концептуальную эклектику, которую назвали постмодернизмом. То есть вот это вот отношение ко всему как к языку. В какой-то степени это предвосхищение и искусственного интеллекта, который, так сказать, живет как рыба в воде, он живет во вселенной Гутенберга — во вселенной знаков: алфавита, математических знаков, нотных знаков и так далее, и так далее. Это его вселенная, это атомы его вселенной — эти буквы, знаки любые: математические, музыкальные и так далее. Конечно, искусственный интеллект — это апогей, апогей постмодернизма».

Виталий Комар

На картине выстроена сложная архитектоника из прямоугольников, кубов и парящих сфер. В ней чувствуется огромное звенящее напряжение. Кажется, что эти проволочные дуги словно вибрируют от звука, как струны музыкального инструмента, а сферы вот-вот начнут вращаться по кругу. Но луч света, словно вспышка, зафиксировал этот момент идеального баланса между тяжелым и легким, материальным и духовным, запечатлев это вечное движение космоса внутри ограниченного пространства холста.

Важнейшим средством выражения художественной мысли здесь стало противопоставление света и тени. Едва заметный световой круг, напоминающий луч театрального прожектора или лабораторной лампы, холст с его кубом, призмой и парящими сферами на нитях выглядят словно чертеж средневекового алхимика, пытающегося вывести формулу философского камня. В Средние века геометрия считалась священным языком Бога. Нонконформисты возвращали геометрии этот мистический статус: треугольники и круги для них были не прикладными деталями, а священными символами устройства Вселенной. Здесь чувствуется время - перед нами словно бы идеальная иллюстрация для журнала «Наука и жизнь». 

О художнике:
Виталий Комар  — советский и американский художник, перформансист, один из основоположников направления соц-арт. В 1972 году совместно с Александром Меламидом создал художественный дуэт «Комар и Меламид» (1972–2003), в рамках которого сформировалось направление соц-арт, объединившее эстетику американского поп-арта и каноны советского соцреализма с помощью иронии, гротеска и переосмысления визуального языка государственной пропаганды. В 1974 году художники участвовали в знаменитой «Бульдозерной выставке» неофициального искусства в Москве. В 1977–1978 годах Комар эмигрировал из СССР сначала в Израиль, а затем в США, поселившись в Нью-Йорке, где продолжил международную художественную деятельность. Среди наиболее известных совместных проектов дуэта — «Выбор народа», основанный на изучении художественных предпочтений посредством социологических опросов, эксперименты с обучением слонов живописи в Таиланде, а также концептуальный проект, посвящённый покупке и продаже человеческих душ, в том числе души Энди Уорхола. С 2004 года художник работает преимущественно над сольными проектами. Его произведения представлены в собраниях крупнейших музеев мира, включая Метрополитен-музей, Музей современного искусства (MoMA), Музей Гуггенхайма и Государственную Третьяковскую галерею. V

Выставки:
Виталий Комар и Александр Меламид. Ретроспективизм. Кафе «Синяя птица». Москва, Россия, 1967.


На работе присутствуют следы времени и дефекты. Подробный отчет о сохранности высылается по запросу.

Мы используем cookie, чтобы анализировать взаимодействие посетителей с сайтом и делать его лучше

Ознакомьтесь с нашей политикой использования cookies.