В июле 1988 года аукционный дом Sotheby’s провел первые коммерческие торги в СССР. Аукцион «Русский авангард и современное советское искусство» состоялся в московском Совинцентре и был направлен исключительно на привлечение иностранных коллекционеров. Проведение торгов в фунтах означало, что советские граждане не могли принимать в них участие — открытие валютных счетов в СССР было разрешено только в 1991 году. После аукциона 1988 года произведения «неофициальных» художников были вывезены за рубеж, что впоследствии способствовало их возрастающей популярности в западном арт-мире. В то время основное внимание достается соц-арту. В атмосфере всеобщего интереса отечественные художники предлагали самые необычные интерпретации советской культуры и ее соприкосновения с западным миром.
Центральным в представленном произведении становится образ бывшего Генерального секретаря ЦК КПСС Михаила Горбачева. На годы его правления пришлось окончание холодной войны и «перестройка» — реформирование рыночной системы, ослабление цензуры и отказ от государственного статуса коммунистической идеологии, то есть утверждение новых ценностей, которые традиционно считаются западными.
Основной цвет работы — черный. Соков вписывает изображение Генерального секретаря ЦК КПСС в квадрат. Использованная им геометрическая форма и колорит вызывает ассоциации с «Черным квадратом» Казимира Малевича.
В то же время обращение к тиражной технике и крупному плану, а также построение цветовой гаммы исключительно на одном оттенке отсылают к манере американского художника Энди Уорхола. Это созвучие не случайно, но не только потому, что соц-арт называют «поп-артом по-советски», имея в виду иронию над советскими символами власти, осуществляемую художественными средствами поп-арта. Возможно, никогда больше соц-арт и поп-арт, СССР и США не были так по-настоящему близки, как в представленной работе Леонида Сокова, и в этом — большая заслуга художника, сумевшего распознать историческую важность происходящих в стране событий и запечатлеть ее в уникальных работе — истинной примете своего времени.
О художнике:
Леонид Соков — один из главных художников соц-арта 1970-х, обладатель хлесткой иронии, исследовавший культурное наследие советской эпохи. В 1956–1961 годах проходил обучение в МСХШ при Московском государственном художественном институте им. В. И. Сурикова, где познакомился с Александром Косолаповым и Виталием Комаром. Встречи и столкновения мира западного и мира советского (а позднее и российского) — ключевая линия творчества Сокова-эмигранта, уехавшего из Москвы в Нью-Йорк в 1979 году. Основной метод художника — совмещение образов русской и западной культур, которое позволяет ему производить актуальный комментарий о ситуации и с той, и с другой стороны цивилизационной границы.
В 1977 году принимал участие в «Диссидентской биеннале» в Венеции. В 2001 году выставлял произведения в павильоне России на Венецианской биеннале. Работы в Третьяковской галерее, ММОМА, Centre Pompidou (Париж).V
Источник: histrf
Черный квадрат, 1915.
Третьяковская галерея,
Москва, Россия
Подробный отчет о сохранности высылается по запросу.
