«Человек, попадающий в “Дом снов” [...] оказывается не зрителем, а пациентом. На него сразу надевают медицинские бахилы и проводят в белое и стерильное помещение, где располагаются кушетки, огороженные занавесками. Зрителю-пациенту предлагается возлечь, отгородиться от окружающего мира. Можно выбрать кушетки совсем закрытые, на которых расположены мониторы, передающие умиротворяющие сюжеты с пейзажами и милыми зверюшками. [...] Чистой воды “онейроинсталляция”, если переформулировать определение высокоученых Павла Пепперштейна и Виктора Мазина из книги с оригинальным названием “Толкование сновидений”, где они ввели понятие “онейророман” (“онейро” — греч. oneiros — сон, сновидение). Здесь следует напомнить о том, что “психиатрическая линия” начинается у Кабакова еще с альбомов из серии “10 персонажей”, которые можно трактовать как опыт выведения на всеобщее обозрение ужасов частного и общественного подсознательного с чисто терапевтическими целями. Как сказал один лондонский критик, Кабаковы перестали быть писателями и рассказчиками в духе Достоевского или Кафки и стали поэтом. Вот тут и придется вспомнить, что Кабаковых давно уже упрекают в упорном нежелании реагировать на специфические проблемы западного общества. “Дом снов” — явный ответ на эти упреки. Обитателю капиталистического мегаполиса, сломленному сокрушающими информационными потоками, очень полезно остановиться и заглянуть внутрь самого себя. Надо сказать, что такие предложения довольно необычны в сфере визуальных искусств, зато существует обширный рынок специализированных заведений релаксации. И не только лечебных — такого рода услуги предлагают различного рода новые секты, вовсе не обязательно тоталитарные».

Андрей Ковалев, искусствовед

Илья Кабаков — знаменитый представитель московского концептуализма, широко известный не только в России, но за рубежом. В 1950-х годах он начинал как иллюстратор детских книг, но уже в 1960-х стал ведущим представителем неофициального искусства. В 1970-х годах, в период застоя, он обращается к советскому быту как художественной тематике. В это же время изобретает особый жанр — «альбом», в котором соединяет иллюстративную технику и мотивы советской жизни. Наиболее известен его альбом «10 персонажей» (1970–1974). В 1980-е годы Кабаков получает признание на западе, в чем не последнюю роль сыграло создание авторского жанра в искусства — тотальная инсталляция. Ее отличительная черта заключалась в необходимости зрительского присутствия внутри сценографии работы. Несмотря на то, что чаще всего основными героями тотальных инсталляций были уже знакомые по концептуальным альбомом персонажи, зритель все равно не являлся простым наблюдателем — он реагирует на разворачивающуюся обстановку, движется и действует внутри нее, а следовательно, становится соучастником работы и одним из ее героев-персонажей. 

В позднем искусстве Кабакова ориентация на работу с персонажем сохраняется, но определенным образом трансформируется. Так, в 2005 году художник создает тотальную инсталляцию «Дом снов», в которой не присутствует ни один из авторских героев, а главным действующим лицом становится сам зритель, таким образом превращаясь из соучастника в полноценного персонажа произведения. Представленная шелкография «Дом сна» является эскизом к тотальной инсталляции «Дом снов». V

---

Подробный отчет о сохранности высылается по запросу.