В 1970-х годах Илья Кабаков начинает создавать первые альбомы, в каждом из которых представляет историю советского героя-чудака, зачастую живущего в коммунальной квартире: такими были, например, альбомы «Вшкафуси­дящий Примаков», «Полетевший Комаров» и «Украшатель Малыгин». Однако в представленной работе 1978 года персонаж словно растворился в пустоте. Пустота — важное понятие для московского романтического концептуализма — у Ильи Кабакова превращается в «пустую картину». Как писал Михаил Эпштейн, «Можно сказать, что пустота — едва ли не главный конструктивный элемент кабаковских работ. Даже вещественно плотные, живописно заполненные образцы его творчества — альбомы, образующие серию “10 персонажей”, всякий раз заканчиваются чистыми листами бумаги. Жизнь разными путями приводит всех персонажей к последней пустоте, или, как говорит сам Кабаков, “в конце всего путешествия личность напоследок встречает белую пустоту, ничто”».

Из этого белого «ничто» словно в любой момент могут возникнуть образы, персонажи, и в любой момент они также могут исчезнуть. Благодаря этому возникает ощущение некоторой нестабильности, зыбкости изображенного, которое, кажется, вот-вот уйдет туда же, в пустоту. В то же время пустое пространство всегда может быть достроено в воображении самого зрителя. В представленной работе 1978 года Кабаков не заполняет рамку, внутри которой обычно размещается повествование. Оставшееся пустым место для текста словно парит над землей, намекая на открытый финал истории кабаковских героев. 

В мастерской Ильи Кабакова на Сретенском бульваре чтение альбомов гостями превращалось в своеобразный ритуал с рассматриванием рисунков и декламированием вслух текстов. Листы альбомов Кабакова содержат в себе истоки важных художественных стратегий, которые позднее приведут к изобретению художника — тотальным инсталляциям, где все истории автора развернутся в реальном пространстве. Представленный рисунок подписан и датирован Кабаковым. V

---

---

 

Подробный отчет о сохранности высылается по запросу.