«В основе любой моей живописи лежит коллаж из случайных имиджей, найденных в сети. Собирая цифровые осколки в одном изображении, разлагая и деформируя их при помощи графического медиума, я получаю в остатке несуществующее событие, не подчиненное привычным, причинно-следственным связям. Погружая полученный результат в пространство живописного опыта и качественно преобразуя его, я воссоздаю на его основе альтернативную вариацию реальности и приглашаю зрителя остаться наедине со свершившимся “живописным фактом”, открытым для индивидуальных интерпретаций и необусловленного, эмоционального взаимодействия. Картина, представленная вашему вниманию, — пример одного из таких холстов с открытым нарративом. Фигуративный инцидент, в котором медиум живописи, слои краски и цвет, играют не меньшую роль, чем непосредственные персонажи картины».
Павел Гришин
Павел Гришин через живописные полотна, а также журнальную иллюстрацию, рассуждает о процессах в искусстве: нередко создавая аллюзии на произведения предшествующих эпох, художник стремится проследить этапы развития живописи и осмыслить их в контексте сегодняшнего дня. На полотнах он по принципу коллажа совмещает абстракцию и фигуративность, применяя принципы искусства классицизма и современной визуальной культуры. Насыщенные темные цвета вступают во взаимодействие с легкими светлыми образами, превращая узнаваемые изображения в ирреальные и фантазийные. В 2011 году Павел Гришин принял участие в Московской биеннале современного искусства. V
в процессе создания, 2022.
Предоставлено художником
Подробный отчет о сохранности высылается по запросу.
