Один из основных художественных приемов Андрея Филиппова основан на идее о трех вечных городах, трех империях, трех Римах, а именно — Риме, Константинополе и Москве. Неизменным спутником этой концепции стал орел: свою авторскую иконографию Андрей Филиппов разработал к началу 1990-х: ее важнейшими составляющими стали именно «орнитологические» имперские знаки. Прежде всего, это двуглавый орел — державный символ целого ряда государств и империй. Первый двуглавый орел был обнаружен на печатях и стенах сооружений Хеттского царства XIII века до н. э., и именно его называют предшественником византийского. В представленной работе «Полночь» надпись «00:00» сложена из таких маленьких птиц — «орликов», как называет их автор. Это типичный для творчества Филиппова прием, ставший впоследствии одной из фирменных черт в его искусстве.
холст, масло. 107 × 187 см.
Третьяковская галерея, Москва, Россия
Изображаемый художником пейзаж отсылает к картине Ивана Шишкина «Рожь», на которой изображен безмятежный русский пейзаж — колосится ржаное поле, посреди которого растут массивные многолетние сосны. Филиппов переносит эту композицию в свою работу «Полночь», но воссоздает ее в насыщенном сине-голубом монохроме. В древних культурах этот цвет символизировал богатство и царственность — «имперская» идея о Москве как о Третьем Риме выражается здесь уже не так явно, как в других произведениях художника, а знаками и намеками. В библейской интерпретации голубой, как традиционный цвет неба, становился границей между Богом и людьми, а его сочетание с белым символизировало еще и непорочность. У Филиппова небо не отделяется цветом от земли — здесь все пространство залито одним таинственным оттенком. Время «00:00» же, символизирующее конец прошлого дня и начало нового, становится метафорой ожидания неведомых никому изменений. Колористика работы и ее композиция создают ощущение душевного умиротворения. Тем не менее, цветовые коннотации, символика полночи, а также присутствие множества «орликов» оставляют чувство неизменного присутствия чего-то масштабного, неизменного и вечного.
В конце 1970-х Андрей Филиппов, учась в Школе-студии МХАТ, познакомился с Константином Звездочётовым и братьями Мироненко. Вместе с ними, уже в 1980-х, он жил и работал в сквоте на Фурманном переулке, затем стал одним из организаторов легендарного «Клуба авангардистов (КЛАВА)» и куратором выставок квартирной галереи Никиты Алексеева APTART. В 2000-е годы вместе с Юрием Альбертом и Виктором Скерсисом создал творческое объединение «Купидон», переосмысляющее, уже с позиций XXI века, традиции московского романтического концептуализма, идею размышления об искусстве, вместо любования им. В 2011 году персональная выставка Андрея Филиппова прошла в МАММ. Работы художника находятся в коллекциях Третьяковской галереи, Русского музея, ММОМА, Centre Pompidou (Париж), Zimmerli Art Museum (Нью-Брансуик), Ludwig Forum fuer Internationale Kunst (Аахен). V
Подробный отчет о сохранности высылается по запросу.
