В серии работ Ильи Овсянникова, посвященных Дворцовой площади, облик прославленного архитектурного ансамбля подвергается постоянным трансформациям. Однако, как бы ни были сильны «внешние» импульсы, преображающие конкретный участок городского пространства, все, что обозначает место действия (Зимний дворец, Главный штаб, Александровская колонна) сохраняет если не свой узнаваемый облик, то (обязательно!) особую ауру. Она не исчезает под кистью художника, сколь активно бы последняя ни обобщала фигуры или элементы архитектурного убранства. Это веско подтверждает новая картина, где свет успешно стремится доказать свою волновую, а может быть, и вполне материальную природу. Он формирует своего рода силовые линии или энергетические потоки, которые волнами пересекают поверхность холста во всех направлениях, растворяя в себе формы зданий и оставляя «право на существование» лишь за куполом Исаакиевского собора на дальнем плане и портиком Комендантского подъезда — на первом. Примечательно, что арки этого портика своими очертаниями поддерживают ритмичное движение световых потоков и, более того, отбрасывают непропорционально большие тени, ловящие подобно сетям фигурки случайных прохожих. А монохромный колорит, который определяет пластическое решение живописных циклов Овсянникова, вобрал в себя целый спектр оттенков и нюансов, звучных акцентов и тонких растяжек. Все кажется прозрачным, тающим в неверной зыбкой световой субстанции — именно ею, как мы уже могли убедиться, определяется движение в пространстве Дворцовой площади, которое, смещая привычные координаты «времени и места», устанавливает собственные законы. Кажется, автору удалось найти тот «вечный двигатель», которым определяется происходящее на картине и который заставляет нас снова и снова возвращаться к ней, чтобы как в первый раз испытать почти магическое притяжение образа, наделенного огромным зарядом живописной энергии.
Руслан Бахтияров, искусствовед, старший научный сотрудник Русского музея
Живопись художника из Санкт-Петербурга Ильи Овсянникова запечатляет преимущественно городские виды и портреты. Исследуя урбанические и личностные ландшафты, он отдает дань традициям ленинградской пейзажной школы, упрощенные формы которой он сводит до еще более схематичных, абстрактных образов. Сдержанные по колориту изображения улиц, пустынных площадей и тоннелей метро с силуэтами случайных пассажиров, предоставляют своему зрителю возможность совершить медитативное путешествие по знакомому городу: так привычные пейзажи внезапно открывают свою таинственную, непознанную сторону — все зависит от угла, под которым на них можно взглянуть. Важное место в творчестве художника занимают эксперименты с цветом, а также с визуальным и концептуальным содержанием, благодаря чему традиционные живописные жанры предстают в новой форме. В 2015 году Илья Овсянников участвовал в параллельной программе биеннале «Манифеста». Персональная выставка художника прошла в Новгородском центре современного искусства в 2021 году. V
Подробный отчет о сохранности высылается по запросу.
