Юрий Аввакумов — один из главных представителей направления «бумажная архитектура» и автор самого термина. В 1980-х группа молодых архитекторов, выпускников МАРХИ, в числе которых был и сам Аввакумов, начинает участвовать в зарубежных профессиональных конкурсах, преимущественно японских. Так как проекты, представляемые на конкурсы, не предполагалось действительно осуществлять и строить, появилась возможность создавать утопические работы, в которых было больше художественного, чем практичного. Для молодых архитекторов, ограниченных партийной градостроительной политикой, «бумажная архитектура» стала пространством абсолютной свободы творчества, областью фантазии, идеальных объектов. Большинство работ было построено на переосмыслении или отказе от ценностей и художественной системы модерна, авангарда.

В 1986 году Юрий Аввакумов начинает серию «Временные монументы», посвященную архитектурным фантазиям художников авангарда начала XX века — Татлину, Малевичу, Лисицкому, Мухиной, Гроховскому и Маяковскому. «Летающий пролетарий» — один из основных мотивов серии, проект спортивно-развлекательного сооружения. Свою задумку художник описывает так: «Луна-парковые качели для спортивных состязаний на открытом воздухе. Участвуют две команды из шести спортсменов, сидение каждого оборудовано рычагом, приводящим в движение пару крыльев. Лучше управляющая рычагами-крыльями команда взлетает выше (и наоборот)». Представленная работа выполнена в очень тонкой, изящной манере, выраженный динамизм композиции, простота форма и «революционный» красный цвет отсылают к проектам российских авангардистов. Однако в противоположность оптимизму художников авангарда и зодчих молодого советского государства Аввакумов использует их пластический арсенал как эффективный инструментарий культурно-исторического анализа. Примечательно, что свои чертежные фантазии автор создает с использованием газет «Правда» и «Советская Россия», тем самым подчеркивая особую важность временного контекста для восприятия художественного памятника.V