О художнике

Екатерина Муромцева в 2012 году окончила философский факультет Московского государственного университета им. М. В. Ломоносова. В 2013–2014 годах посещала Школу современного искусства «Свободные мастерские» при Московском музее современного искусства, в 2015 году поступила в Школу Родченко при Мультимедиа Арт Музее. В это же время Муромцева работает как художник театра «Тень», берет уроки классического рисунка, живописи и композиции в мастерской Сергея и Галины Волхонских.

В 2017 году в качестве выпускной дипломной работы Школы Родченко Екатерина Муромцева делает мультимедийный проект «В этой стране». Анимированный фильм визуально построен как марионеточный театр теней со множеством движущихся силуэтов. В основе его концепции серьезное социологическое исследование, сделанное автором. Звучащий за кадром текст — выдержки из сочинений о жизни в Советском Союзе учеников пятых-восьмых классов, поколения, появившегося на свет через десятилетия после конца СССР. Из текстов создается образ фантастической страны, в которой «все время работали», «одевались в галоши», «боялись говорить, даже думать», но при этом было много встреч, тогдашние дети гуляли на улице, им позволяли самим ходить в магазин и устраивались спортивные соревнования. Действуя как культурный антрополог, Муромцева заставляет задуматься зрителя в первую очередь о тех современных социальных реалиях, которые и предопредели такую детскую интерпретацию прошлого.

В этом же году Муромцева в проекте «Больше нас» снова выбирает темой исследования феномен управляемого коллективного сознания. На огромных многометровых листах бумаги она пишет акварели в технике «по сырому». Размытые камуфляжные пятна сплошь как единый организм покрывают многофигурные композиции. Толчком к созданию серии стали мгновенно облетевшие в свое время все новостные каналы кадры антикоррупционного митинга 26 марта, который прошел практически во всех крупных городах России. Группы одинаковых тел в единой позе или жесте, нерасчленимые, лишенные индивидуализации, будь то протестующие или полиция в процессе ареста, показываются как единый организм, подчиняющийся воле внешней силы, той, что «больше нас». Фигуры становятся частью общественного ритма, проявляют себя как структурные элементы, организующие пространство, множество, сливающееся в орнамент, вписанный в жизнь.

Столкновение этой живой биологической массы с техногенным как с жестким главенствующим началом становится лейтмотивом следующего проекта Екатерины Муромцевой «Без четверти двенадцать». Нарисованные на прозрачной пленке вереницы людей, зверей и техники прокручиваются, при свете лампы отбрасывая на стены свои силуэты в бесконечном застывшем ожидании перемен. В самом методе воплощения можно проследить влияние опыта работы Муромцевой в театре теней. Используя классический прием из другой сферы искусства, художница смогла усилить ощущение драматичности и масштабности замысла своего проекта: «Название серии отражает именно коллективное ожидание. Не перемены, которые уже свершились, но их предчувствие. Предвосхищение действия или просто нового дня, который наступит, когда часы пробьют двенадцать. Само это число символизирует изменения, которые должны произойти. И они совершаются каждый день, пусть и не в форме революции. Сегодня они перестали носить выраженный характер, и мы оказываемся включены в перманентный цикл перемен».

 

О лоте

Представленная работа Екатерины Муромцевой «Пассажиры» входит в серию «Без четверти двенадцать» 2018 года. Рисунки этой серии созданы как переплетения образов: фигур, механизмов, животных. Некоторые происходят из массмедиа, другие из личных воспоминаний: «В Калужской области я увидела стадо коров прямо на автобусной остановке — коровы-пассажиры будто ждали транспорта вместе с людьми. Животные в городе удивительным образом вырывают жизнь из повседневного ритма».

В этом проекте множество фигур разнесены по разным историческим плоскостям и контекстам: мы видим образы, ассоциирующиеся не только с недавними политическими событиями, но и с историей Октябрьской революции, видим кадры строительства и индустриализации. Железнодорожные пути, платформы и вагоны как эпизоды «большой истории», которая, кажется, совершается где-то там, вдалеке от нас. Но в реальности каждый и каждое частное событие оказывается ее субъектом и фактом. И художнице важно подчеркнуть эту близость. Взятые отдельно, образы очень однозначны, но при наложении друг на друга появляется что-то неожиданное, новое, своеобразный визуальный суп о нашем времени. Как говорит сама Екатерина Муромцева: «На этой работе трамвай несется, грохочет через весь XX век, а спокойные коровы-попутчики иногда выглядывают из окон и что-то протяжно мычат. И остается загадкой, что же они увидят дальше в своем путешествии, а пока это горизонт из рельсов, сходящихся где-то на Крайнем Севере». V

Выставки
«Без четверти двенадцать». XL Галерея, Москва, 2018.