Масштабное полотно Егора Кошелева «Сувенир из Марселя» принадлежит той группе его работ, в которых иронически переосмысляется, казалось бы, навсегда уже зафиксированная и обозначенная территория модернистской культуры. Кошелев ставит крайне неудобный для современного сознания вопрос — а можно ли помыслить дальнейшее существование искусства в мире, переживающем исчезновение его создателя, т. е. самого человека? Чем станут многочисленные художественные артефакты, которыми живописцы, скульпторы, творцы ассамбляжей и инсталляций щедро насытили залы мировых музеев и галерей? Окажутся ли они совершенно бесполезны, или же природа найдет им какое-то применение и осуществит последнюю и наиболее радикальную апроприацию архитектонов Малевича, контррельефов Татлина, скульптур Бранкузи и объектов Дюшана? Художник пытается предложить собственные сценарии развития событий, изображая ситуации парадоксального взаимодействия представителей животного царства с широко известными произведениями.
В представленной композиции павлин, балансируя с помощью хвоста, превращает в подобие насеста лишенный какого бы то ни было функционального назначения объект Марселя Дюшана «Велосипедное колесо» (1913). Вместе с тем избыточная роскошь оперения, столь любимого в декоре ар-нуво, в сочетании с принципиальным антиэстетизмом жеста Дюшана рождает завораживающий парадокс: как именно это воспринимать — в качестве нового произведения или же как своего рода неосознанный триумф природы над «второй природой» (культурой). Кошелев избегает однозначного его разрешения, приглашая к диалогу зрителя.
Картина создана с использованием сложной многослойной техники, восходящей к старинным приемам темперной плави. Художник сочетает тончайшие лессировочные прописки с корпусным «штрихующим мазком», позволяющим добиться трехмерной выразительности формы. Особое внимание уделено разработке поверхности холста, которая в понимании автора должна обладать самоценной выразительностью фактуры, отличной от холодного глянца фотографии. Изобразительный язык, использованный в «Сувенире из Марселя», отмечен гибкостью и точностью рисунка, большим вниманием к пластической выразительности формы, тщательной разработкой тональных и цветовых нюансов. V
