Творческая концепция Дубосарского и Виноградова зародилась в постперестроечные годы, когда формировалась вся система российского современного искусства. Если в 1980-е годы концептуализм и соц-арт сохраняли традицию андеграунда и ставку на герметически замкнутое «искусство после философии», то в 1990-е провозглашенные либерально-демократические реформы поставили перед художниками вопрос о выходе искусства из подполья. Формирующаяся институциональная система виделась рыночной, так как с точки зрения капиталистического мира именно рыночные отношения являются гарантом политической автономии и бесцензурной свободы творчества. Таким образом, освобождаясь от власти идеологии, искусство оказывается во власти рынка и зависимости от гипотетического заказчика.
Именно в этих условиях Дубосарский и Виноградов становятся на позицию создания того искусства, которое максимально отвечало бы на запросы общества и рынка, и позволило бы достичь их тандему большой популярности. Для этого они делают неотъемлемыми атрибутами своего творчества следующее: мейнстримные образы и темы (включая поп-звезд и киногероев); художественный язык, который отвечал бы ожиданиям публики; классический формат станковой картины. Ведь фигуративная живопись по-прежнему остается наиболее доступным для понимания широкой публики, и наиболее продаваемым форматом искусства. Говоря проще, художники начинают перерабатывать поп-культуру и предвосхищать ожидания гипотетического потребителя. Но делают они это в преувеличенной и иронической форме.
В этом контексте работа «Наташа», созданная в 2010 году, является очень характерной. На картине запечатлена главная «золушка» 1990-х — Наталья Водянова, воплотившая в реальность мечты миллионов провинциалок о том, что простая девушка из российской глубинки может волей случая стать частью мира роскоши и глянца, международной успешной топ-моделью. Дубосарский и Виноградов в своей работе «возвращают» Наталью «в народ»: с простенько обрезанными волосами, в убогом антураже типичной советской электрички сказочная героиня вновь становится обычной и доступной «Наташей», одной из многих.
Стиль картины, ее композиция, цветовая гамма — отсылают к формату официальной советской живописи. В социалистическом реализме для Дубосарского и Виноградова важен его жизнеутверждающий пафос и утопизм. Как ни странно, эти же качества мы можем видеть и в «капиталистическом реализме» гламурных журналов. Наталья Водянова уже ассоциативно закрепилась в массовом сознании скорее в связи с Западом и глянцем, и в постсоветском антураже она инородна. И мало чем отличается от Бритни Спирс, которую художественный тандем запечатлел в образе русской полицейской. Сочетание антиподов, знаков из противоположных систем координат — постоянный прием Дубосарского и Виноградова. Картина «Наташа» — знак времени, указывающий на некую парадоксальную преемственность двух различных культур — как на данном этапе истории страны социалистический пафос сменился капиталистическим. V
