В создании работы, представленной на аукционе, были задействованы одновременно все участники группы. Подобных работ существует всего две – 1978 г. и 1984 г. (в 1978 г. было написано две, но одна утрачена). Манеру картин можно охарактеризовать, как абстрактный экспрессионизм, но у группы есть своё название – «концептуальный импрессинизм».
Об истории произведения нам рассказал один из участников группы «Мухомор» – Владимир Мироненко:
«Как известно, мы появились на свет 24-25 марта 1978 года, сделав нашу первую совместную работу «Охота индейца на орла»: вместе набросившись на чистый холст с кисточками наперевес. Стиль этот для культурной общественности мы назвали «концептуальный импрессинизм», хотя заранее предупреждали, что он также отражает наши взгляды на искусство, как тень отца Гамлета отражает всю глубину мыслей Шекспира. Этот день мы объявили государственным праздником, «Днём работника хеппенинга», выходным днем. Каждую годовщину группы мы отмечали по-разному, никогда не повторяясь. А в марте 1984 года мы опять набросились, почти как в первый раз, но уже на лист бумаги. В роли бумаги выступали обои, а на кисточках было не какое-то там отстойное советское масло, а незадолго до этого подаренный иностранными агентами импортный и прогрессивный акрил. Этой работой «Мухомор-84 (Ча-Ча-Ча)» мы отметили свой 6-ой день рождения. Так исторически сложилось, что он стал для группы Мухомор последним. Вскоре, в мае-июне того года, после упорной борьбы за нашу свободу, беспощадный к врагам советской власти КГБ, чашу терпения которого мы уже давно и успешно переполнили, в результате смелой спецоперации лишил нас этой свободы и отправил в армию. Работа, само того не ведая, стала неким финальным аккордом, прощальным па-де-де в стиле ча-ча-ча, закольцевавшим таким символическим образом бесконечно разнообразную деятельность группы.
Владимир Мироненко
Февраль, 2017»
Группа «Мухомор» (1978-1984 гг.) – одно из самых ярких явлений московского андерграунда 80-х гг. Эта буйная компания художников внедрила панковский драйв в «суровый» московский концептуализм. Все её участники – Свен Гундлах, Константин Звездочетов, Алексей Каменский, Владимир Мироненко, Сергей Мироненко – превратили свою жизнь в сплошной хеппенинг с особым стилем поведения «советский панк». Можно сказать, они первыми после футуристов превратили свой имидж в художественный проект. «Мухоморы» устраивали перформансы и акции, рисовали картины и картинки, сочиняли стихи и пьесы, издавали самодельные книжки, создавали объекты, пародируя при этом различные жанры и виды искусства. Даже записали провокационный музыкальный альбом «Золотой диск». И всё это делалось с иронией по отношению ко всему окружающему и с безбашенным весельем. Группу всегда было трудно классифицировать и определить для нее какой-то один «изм». Она ускользала от определений и была поистине всеядна и универсальна. Её деятельность называли неофутуризмом, постдадаизмом, художественным панком, постконцептуализмом, новой волной, соцартом, просто антисоветчиной или театральным капустником. Но ни одно из этих определений не могло выразить точно её содержание. Потому что на следующий день она делала уже нечто другое. Работы группы хранятся в коллекциях Третьяковской галереи в Москве, Центра Помпиду в Париже, Художественного музея Зиммерли в штате Нью-Джерси (США) и др.
