Стоящий особняком даже в среде неофициального искусства 1980-х, Пурыгин вышел на международную сцену после легендарного первого аукциона Sotheby’s в Москве. Представленная работа принадлежит периоду творчества после переезда художника в Нью-Йорк.

Картина «Рождение Венеры» выполнена в традиционной для Пурыгина иконографии: центральное место в ней занимает мифологическое существо, в данном случае Венера. Родившаяся из морской пены и приплывшая на раковине к побережью Кипра, богиня на картине Пурыгина мало напоминает привычный нам классический образ. Венеру окружают символы плодородия — раковины, арбузы; вокруг нее вьются разноцветные химерические существа с человеческими лицами, а сама она воплощает вечную женственность. Женские образы вообще очень важны для живописного мира Пурыгина: его мифологический космос населяют фантастические персонажи, как, например, зверь женского пола «Пипа Пурыгинская» — противоположность женственной Венеры. Фантасмагоричность работ Пурыгина часто дает основания для сравнения его творчества с мирами Иеронима Босха.

В своей живописи Пурыгин соединяет язык иконописи и народного искусства, поэтому Венера предстает в образе хтонического божества, написанного нарочито грубо, «под примитив». Он подчеркивает плодородную силу богини любви, пренебрегая правилами построения перспективы: пространство как бы окружает ее со всех четырех сторон, а в руках ее палитра и кисть, которыми она, может быть, и сотворила всё это. Картине «Рождение Венеры», как и большинству работ этого периода, присущи глубокая сине-зеленая гамма и яркий, почти флуоресцентный цвет. Боковые части картины, заполненные педантично выписанными плодами, растениями и разными предметами, напоминают клейма иконы. V