К концу 1980-х легенда послевоенного неофициального искусства Владимир Яковлев потерял зрение почти на 90%. У него в буквальном смысле была нарушено геометрическое восприятие. Каким-то невероятным усилием он научился справляться даже так — работал периферийным зрением. Как будто потеряв зрение, он обрел возможность говорить о вещах незримых. Те, кто видел, как Яковлев в те годы осматривает большие картины, диву давались: приблизив лицо почти впритык к холсту, по сантиметру осматривал исполинские холсты и потом удивлял пониманием общей картины и смысла увиденного. Зрители со стопроцентным зрением видели и понимали куда меньше, чем полуслепой художник.
Представленные на торгах четыре графических листа — самобытный фигуратив, который появился у Яковлева после абстрактного периода. Его портреты, наряду со знаменитыми цветами — один из главных его символов. С 1984 по-настоящему гениальный художник постоянно находился в психоневрологическом интернате. Поэтому часть его портретов перечеркнута — это решетки на окнах. А если решеток и линий нет — то это, предположительно, портреты друзей и близких, которые его регулярно навещали.
О художнике:
Владимир Яковлев — один из самых тонких, искренних и пронзительных художников второй половины ХХ века, человек тяжелой и трагической судьбы. Еще будучи молодым, он уже плохо видел и с годами стремительно продолжал терять зрение. Он много болел, часто проходил лечение в психиатрических больницах и последнюю часть жизни прожил в психоневрологическом интернате. Однако Яковлев не переставал творить и создавать свои очень личные, трогательные и хрупкие работы. Живопись зрелого Яковлева — стихийная, не поддающаяся логике общепринятых в истории искусства направлений, и неизменно производит сильное эмоциональное воздействие своей уязвимостью и бесхитростностью. Художник свой стиль называл «магическим лиризмом». V
Подробный отчет о сохранности предоставляется по запросу.
