Несмотря на то, что Владимир Яковлев более всего любил изображать природу, он никогда не рисовал с натуры. Пройдя через увлечения абстрактным экспрессионизмом и ташизмом, к началу 1960-х годов он нашел свою самобытную манеру, в которой сочетались элементы экспрессионизма и примитивизма. Яковлев брал сюжеты не из реальности, а из чувственных переживаний, что делало его образы крайне личными, пропущенными через себя. Даже создавая представленную работу в жанре портрета, художник вероятно изображал не реальную девушку, а скорее объединял все те черты, которые были важны для него самого.
Нелегкая судьба, стремительная потеря зрения и частые болезни не смогли лишить произведения Яковлева их особой легкости и лиризма. Переживания и невзгоды преобразовывались художником в гармоничные формы и плавные штрихи. Скованный социальными и бытовыми проблемами, Владимир Яковлев создавал выразительные миры, уникальные своей чистой радостью и пронзительной искренностью. В 1977 году Яковлев принял участие в Венецианской биеннале. Его работы вошли в коллекции Третьяковской галереи и Русского музея. V
Подробный отчет о сохранности высылается по запросу.
