![](https://api.vladey.net/storage/artwork/12355/cover_preview_image-f88ab886a4a09186a5b1a29976d78f2d.jpeg)
![](https://api.vladey.net/storage/artwork/12355/cover_preview_image-f88ab886a4a09186a5b1a29976d78f2d.jpeg)
![](https://api.vladey.net/storage/artwork_image/51551/regular_image-519750972417f3c6e5c93aae4c1c3f04.jpeg)
![](https://api.vladey.net/storage/artwork_image/51552/regular_image-4a928168cf83c945614b4e17987d5339.jpeg)
![](https://api.vladey.net/storage/artwork/12355/cover_preview_image-f88ab886a4a09186a5b1a29976d78f2d.jpeg)
![](https://api.vladey.net/storage/artwork_image/51551/regular_image-519750972417f3c6e5c93aae4c1c3f04.jpeg)
![](https://api.vladey.net/storage/artwork_image/51552/regular_image-4a928168cf83c945614b4e17987d5339.jpeg)
Представленный на торгах лот — эскиз к «Вариантам» 1978 года. Серия картин Ивана Чуйкова «Варианты» дает способы совмещения фотографии морского пейзажа с множеством графических и живописных интерпретаций этого сюжета. Здесь наложение фактур фотографии, графики, живописи и различных формальных трактовок изображения дает основание для рефлексии автономии пространств самой фотографии, живописи, графики и реальности. Варианты совмещения этих пространств в серии изображений моря резко отличаются от способов совмещения и разделения пространств в традиции классического ренессансного искусства. Различия пространств, известные классической традиции, можно свести к двум оппозициям: интерьер — экстерьер и реальное — изображенное пространство. Реальный мир был разделен на помещения, а стены интерьеров, как и листы книг, украшались изображениями иных миров. При всем различии расчленения внешних, внутренних и мысленных пространств однородность классического мира позволяла применять для их связи и разделения один и тот же прием — раму.
О художнике:
Иван Чуйков родился в семье художников и получил в 1960-е классическое художественное образование. Однако почти сразу же после окончания учебы стал искать свой авторский стиль за пределами академической традиции. Примерно в это же время он знакомится с художниками-нонконформистами, в частности с кругом «московского концептуализма», к которому зачастую относят искусство Чуйкова. Между тем его произведения всегда выделялись абсолютной независимостью артистических стратегий. В отличие от Ильи Кабакова или Виктора Пивоварова, Чуйков почти не интересуется выстраиванием персонального нарратива и более всего увлечен исследованием структуры живописного произведения. Проблематика искусства художника строилась вокруг вопросов о том, «как вообще существует изображение, и почему оно существует, и как с ним вообще быть, и какое оно имеет отношение к реальности — вообще любое изображение?». Картина интересовала Чуйкова не столько как самодостаточный замкнутый мир, сколько как результат взаимодействия различных визуальных слоев, на стыках которых рождаются сегодня важнейшие художественные смыслы.
В течение всего своего творческого пути Чуйков методично разрабатывал вопросы взаимодействия реальности и изображения во всем многообразии форм. При этом изображение в понимании художника отнюдь не наделялось сакральным статусом, не являлось неприкосновенной составляющей картины — для Чуйкова оно, скорее, представлялось пластичным внешним слоем, свободно обтягивающим поверхность, будь то обычный холст или сложный пространственный объем. При этом органичные связи между живописью и ее основой всегда распадаются: живописная компонента приводилась Чуйковым в состояние конфликта с другими составляющими произведения — будь то основа или коллажный эллемент. Этот неоценимый вклад в развитие современной живописи делает художника одним из самых культовых авторов отечественного искусства. Сегодня работы Ивана Чуйкова входят в собрания Третьяковской галереи, ГМИИ им. Пушкина, ММОМА, Русского музея, Музея Людвига (Будапешт), Centre Pompidou (Париж) и Albertina (Вена). V
Подробный отчет о сохранности высылается по запросу.